聖ペテロの涙が1650年頃にバルトロメ・エステバン・ムリリョのアトリエを離れたとき、それは芸術家が聖書の裏切りの親密で感情的な余波に目を向けた最初の時期の一つを示しています。このテーマはムリリョの手の中で非常に魅力的であり、セビリア全体に類似の描写の波を引き起こし、当時の目録でも「泣く聖ペテロ」のシーンがプライベートコレクターの間で人気であることが記録されていました。壮大な祭壇画とは異なり、この絵画は個人的な信仰のために意図されていた可能性が高く、観客に私的に悔い改めを考えるよう促しています。 ムリリョは、福音書に記されているように、ペテロがキリストを否認した後の瞬間を選びました：鶏が鳴き、ペテロは自分がイエスを三度否認したことに気づき、悔恨に襲われています。使徒は一人で描かれ、手をしっかりと握りしめ、涙が目に溜まり、苦悶の中で上を見上げています。彼の側にある鍵—彼の伝統的な属性—は、彼が天国の守門人であることを思い出させ、彼の背後の粗い石の壁は、監禁と孤立の両方を示唆しています。ムリリョの柔らかい金色の光の使い方は、私たちの注意をペテロの顔に集中させ、彼の感情的な動揺に引き込んでいます。カラヴァッジョのよりドラマティックな解釈とは異なり、ムリリョのペテロは優しく、脆弱で、深く人間的です。 この絵画の正確な初期の歴史は不確かであり、17世紀中頃にセビリアでプライベートクライアントのために作られたムリリョの作品の多くと同様です。時が経つにつれ、聖ペテロの涙は、感情と宗教的内省の画家としてのムリリョの評判の基準となり、スペイン中で模倣され、コピーされました。この絵画は現在プラド美術館に収蔵されており、他のスペインバロック美術の宝物と共に展示されており、罪、許し、静かな感情の力についての反省を促し続けています。