1605年頃、エル・グレコが聖フィリポを描いたとき、彼はイジェスカスの慈善病院の教会のために使徒の肖像画の素晴らしいシリーズを制作している最中でした。この作品群は現在、博物館やコレクションに散らばっており、スタイルの統一性と心理的深さが際立っています。エル・グレコは、使徒たちを伝統的な属性ではなく、個性的で非伝統的な特徴で描くことが多いため、各使徒のアイデンティティについては時折議論が交わされます。聖フィリポの場合、画家の解釈はその強烈さと、形と色のほぼ現代的な抽象性で際立っています。 エル・グレコが選んだ瞬間、聖フィリポは一人で立ち、静かな確信を持って上を見上げています。使徒の右手には彼の伝統的な象徴である高い十字架が握られ、彼の十字架による殉教を思い起こさせます。人物の細長いプロポーションと渦巻く衣服は、エル・グレコの晩期のスタイルの特徴であり、精神的な熱情の感覚を高めています。光が劇的にフィリポの顔と手に当たり、嵐のような背景の中で彼を孤立させ、観客の目を彼の信仰の表情に引き寄せます。ティツィアーノやスルバランのより控えめな使徒たちと比べて、エル・グレコの聖人たちは内なるエネルギーに満ちているようで、彼らの形は色と光にほとんど溶け込んでいます。 イジェスカスシリーズの元の委託は、教会の管理者から来ており、彼らはトレドで最も有名な画家の作品で新しく再建された聖域を飾りたいと考えていました。時が経つにつれ、聖フィリポを含む多くの使徒の肖像画は、販売や変わりゆく嗜好によって元の場所を離れました。現在、聖フィリポはプラド美術館に収蔵されており、エル・グレコの晩期の重要な例として、彼の独自の宗教的肖像画へのアプローチが認識されています。この絵画の旅は、スペイン美術の変遷とエル・グレコのビジョンへの持続的な魅力を反映しています。