晩年のティツィアーノは、キリストの受難に何度も立ち返り、彼の最後の瞑想の一つが1568年に描かれた《鞭打たれるキリスト》です。この時、彼は80代でした。この作品が特筆すべき点は、ティツィアーノの遅い宗教画の中で、作者の正当性が疑問視されない数少ない作品の一つであることです。彼の健康が衰え、工房の参加が増えているにもかかわらず、そうです。この絵の制作時期は、1576年にヴェネツィアを襲った壊滅的な疫病の影にあり、その不気味な雰囲気には、死に直面する都市と老年の不安が見て取れます。 このシーンは、キリストがポンティウス・ピラトによって有罪判決を受け、鞭打ちのために柱に縛り付けられた瞬間を捉えています。ティツィアーノのバージョンでは、キリストの体は痛みによって歪み、彼の視線は上に向けられ、物質的な世界を超えた慰めを求めているかのようです。彼の手首を縛るロープは触覚的なリアリズムで描かれ、光の使い方は彼の青白い胴体を嵐のような暗闇の中で際立たせ、観る者の注意を苦しみと耐久に集中させます。後に暴力とドラマを強調するカラヴァッジョのようなアーティストによるより劇的なアプローチとは異なり、ティツィアーノは静かで内省的な瞑想を提供し、恐怖ではなく共感を呼び起こします。 《鞭打たれるキリスト》の初期の由来は不確かであり、これはティツィアーノの晩年の作品にしばしば見られることです。これらの作品は時には未完成のまま彼のアトリエに残され、彼の死後に売却されました。学者たちは、これは個人的な瞑想のために意図された宗教的なイメージへの嗜好の高まりを反映して、プライベートなヴェネツィアのパトロンのために作られたと考えています。何世紀にもわたり、この絵はいくつかのコレクションを経て、時には誤って帰属されることもありましたが、今日ではティツィアーノの晩年の傑作として認識されており、その表現力豊かな筆致と感情的な深さが際立っています。現在、プラド美術館に展示されており、ティツィアーノのルネサンスの終焉におけるビジョンの持続的な力を証明しています。