1755年に四季：秋が初めて公開されたとき、それはルイ15世の影響力のある愛人であり、18世紀フランスの偉大なテイストメーカーの一人であるポンパドゥール夫人によって委託された一連の作品の一部でした。フランソワ・ブーシェへの彼女の後援は、彼をロココ運動の主要な画家としての評判を確立するだけでなく、彼の季節の寓話が王室のテイストのアイコンとなることを保証しました。このシリーズは非常に称賛され、ゴベラン工房でタペストリーとして再制作され、すぐにそのイメージはヨーロッパ中に広がりました。 四季：秋では、ブーシェは田舎の豊かさのシーンを選びました：若い農民たちが金色のブドウ畑でブドウを集め、収穫の約束で空気が満ちています。中央の人物—少年と少女—は、バスケットを満たしながら遊び心満載の視線を交わし、彼らの仕草は flirtation と若々しいエネルギーにあふれています。ブドウは彼らの腕からこぼれ落ち、ディオニュソスの喜びと季節の恵みの象徴です。柔らかく輝く光とパステルのパレットは、人物を温かさで包み込み、ブーシェのスタイルの特徴であり、ジャン＝バティスト・グルーズの田舎のシーンのより道徳的なトーンとは一線を画しています。ここでの秋は衰退の時ではなく、感覚の喜びと共同の祝祭の時です。 秋を含むオリジナルのシリーズは、ポンパドゥール夫人のヴェルサイユの私室やベルヴューの城のために意図されていた可能性が高く、彼女の親密で装飾的な芸術への嗜好を補完するものでした。何世紀にもわたり、この構図のバージョンやコピーが広く流通し、一部のオリジナルの行方は不確かになっています—これはこの時期の装飾的なサイクルの作品に共通する運命です。今日、四季：秋は、ブーシェが神話、寓話、日常生活を融合させる能力の典型例として認識されており、革命前夜のフランスのエリートに選ばれる画家としての地位を確立しています。