アメリカの「ギブソン・ガール」を定義するのにこれほどまでに影響を与えた画像は、チャールズ・ダナ・ギブソンによるメイ・クイーン以上にはありません。19世紀末または20世紀初頭に初めて発表された際、ギブソンのイラストはセンセーションを巻き起こし、一世代の美と独立の理想を形作りました。元の「メイ・クイーン」のモデルの正体については今でも議論があり、ギブソン自身の妻アイリーン・ラングホーンがインスピレーションの源であるとする意見もあります。この絵の人気は非常に高く、雑誌、ポストカード、さらには広告にまで再現され、その時代で最も広く流通した画像の一つとなりました。 メイ・クイーンの中心には春の儀式の瞬間があります。花冠をかぶった若い女性が集まりの中心に立ち、彼女の姿勢と落ち着きは明らかです。ギブソンのペンとインクの技法は、彼女のドレスの鮮明なライン、髪に resting する繊細な花輪、そして周囲の人々の称賛の表情を捉えています。メイ・クイーンは、再生と美を祝う古代の伝統であり、ここでは現代の女性性の象徴となります。ジョン・コリアやハーバート・ジェームズ・ドレイパーによって描かれたよりロマンティックなメイ・クイーンとは異なり、ギブソンのヒロインは自己を持ち、視線は真っ直ぐで、新世紀の自信を体現しています。構図の明快さと機知はギブソンのスタイルの特徴であり、社会的なコメントと魅力を巧みに融合させています。 ギブソンの多くの作品と同様に、メイ・クイーンは独特のギャラリー作品ではなく、出版のために作成された可能性が高く、その原始的な媒体（インク、鉛筆、または水彩のいずれか）は不明です。この絵の旅は、単一の保存ではなく、大量複製のものでした。ライフなどの定期刊行物に登場し、アメリカとヨーロッパの広範囲に流通したアルバムに収められました。今日、オリジナルのギブソンの絵はコレクターにとって貴重であり、国立公文書館やスミソニアンなどの機関で見つけることができますが、最初のメイ・クイーンの正確な所在は確定していません。この画像はギルデッド・エイジの象徴として残り、その時代の願望と矛盾を体現しています。