1886年にバスタブが初めて展示されたとき、批評家たちはその大胆な視点と異常な親密さに驚かされました。このパステル画は、エドガー・ドガが過激でほとんど覗き見的な視点を採用した数少ない作品の一つであり、女性が化粧台で過ごす私的な世界を覗き込んでいます。構図の劇的な切り取りと急な角度は、当時パリに溢れていた日本の版画に影響を受けているとすぐに認識され、アーティストたちは西洋の伝統から脱却するインスピレーションを得ていました。モデルの匿名性と日常的な設定は、フランス絵画を支配していた壮大な歴史的または神話的なヌードからの鮮やかな逸脱を示しています。 女性が銅の洗面器にかがみ、入浴というシンプルな行為に没頭しています。観客は上から見下ろしており、まるで公の目に触れるべきでないシーンを垣間見ているかのようです。散らばった洗面用具のあるテーブル、模様のあるラグ、そしてバスタブの曲線は、人物の周りを円を描くように視線を導き、囲まれたプライバシーの感覚を強調しています。このパステル画の豊かな色彩と質感のある筆致は、室内の温かさと水や金属の冷たい輝きを捉えています。イングレスの理想化された入浴者とは異なり、ドガの主題は自然体であり、彼女の身体は率直に、装飾なしで描かれており、テーマとその表現の現代性を強調しています。 バスタブは、ドガが1880年代に制作した数点の紙上パステル画の一つであり、この時期、彼は女性の日常生活の描写にますます魅了されていました。この作品の正確な出所は完全には記録されていませんが、著名なパリのコレクションを経て、現在はオルセー美術館に展示されています。この作品は、ドガのパステル技法における技術革新と、現代生活の探求を証明するものです。その大胆な構図とテーマは、リアリズムと現代性の交差点に興味を持つ後のアーティストたちにとっての重要な指標となっています。