1530年代初、ヴェネツィアの貴族ガブリエル・ヴェンドラミンは、家族の礼拝堂のために一連の絵画を依頼しました。その中にはトビアスと天使が含まれており、ティツィアーノによって描かれました。この依頼はティツィアーノのキャリアの転機を示しており、ヴェネツィアの最も影響力のある家族の一つから私的な信仰のための神聖なテーマを託されたのです。この絵のテーマは『トビト記』から取られており、特にヴェネツィアでは人気がありました。大天使ラファエルは旅行者や治療者の守護者として崇敬されていました。この作品はすぐに名声を得て、聖書の物語に対するヴェネツィアの解釈の基準と見なされるようになりました。 シーンの中心には、若いトビアスが大天使ラファエルに導かれ、川岸を歩いています。彼は父の盲目を治す奇跡の魚を捕まえようとしています。ティツィアーノはこの行動の瞬間を捉えています。トビアスは小さな姿で、後ろには犬がいて、魚をしっかりと握っています。一方、ラファエルは輝かしく穏やかで、手を前に伸ばして指示をしています。川は銀色の光で輝き、風景は穏やかな遠くへと広がっています。この革新は、ティツィアーノをアンドレア・デル・ヴェロッキオのより形式的な金色の背景のトビアスと天使などの以前の作品から際立たせています。トビアスが身に着けている鎖は父の愛の象徴であり、魚は癒しと神の介入の象徴です。少年と天使の間の優しい関係は、単なる導きだけでなく、人生の不確実性を通じての安全な通行の約束を示唆しています。 この絵のその後の歴史は、起源ほど明確には記録されていません。何世紀にもわたりヴェネツィアに留まっていましたが、その正確な動きは不明であり、帰属は時折ティツィアーノと彼の工房の間で揺れ動きました。今日、学者たちはこの作品の手法が明らかにティツィアーノのものであり、緩やかでありながら目的のある筆致と輝くパレットを持っていることに同意しています。トビアスと天使は、神聖な物語と自然界を融合させる芸術家の能力の初期の例として立っています。この特徴は彼の成熟した宗教作品を定義するものとなります。この絵は現在、ヴェネツィアのアカデミア美術館に展示されており、その光り輝く保護の世界に観客を招き続けています。