바르톨로메 에스테반 무리요가 1680년경에 물고기를 가진 라파엘 천사를 그렸을 때, 그는 생애와 경력의 끝에 가까워지고 있었지만, 세비야에서의 명성은 절정에 달해 있었습니다. 이 작품은 그가 대천사 라파엘을 주제로 한 여러 작품 중 하나로, 라파엘이 치유와 보호와 관련이 있기 때문에 스페인에서 특히 인기가 있었습니다. 이는 전염병에 자주 시달리는 도시에서 특히 공감되는 메시지입니다.

이 그림의 인기는 무리요와 그의 작업실에서 제작한 여러 버전과 복사본의 수에서 분명히 드러나며, 이는 개인 후원자와 종교 기관 모두에게 매력적임을 증명합니다. 이 장면은 《토비트서》의 순간을 포착하고 있습니다. 젊은 토비아스가 변장한 라파엘 천사의 안내를 받으며, 그의 아버지의 실명을 치료하고 악을 쫓아낼 내장을 가진 큰 물고기를 들고 있는 장면입니다. 무리요는 신뢰 어린 시선을 가진 소년 토비아스가 빛나는 천사와 손을 잡고, 다른 손에는 물고기를 단단히 쥐고 있는 순간을 정지시킵니다.

라파엘의 인도하는 부드러운 손짓과 두 인물 간의 직접적이고 거의 가족 같은 연결은 이 그림의 신성한 보호 메시지를 전달합니다. 부드러운 금빛 빛과 인물의 섬세한 사실주의는 무리요의 후기 스타일의 특징으로, 그의 해석을 렘브란트의 더 극적이고 그림자가 많은 토비트와 안나와 아기 양과 구별짓습니다. 이 그림의 정확한 초기 역사는 불확실하지만, 무리요의 종교 작품에서 흔히 볼 수 있는 것처럼 개인적인 기도 장소를 위해 의뢰되었을 가능성이 높습니다. 수세기 동안 물고기를 가진 라파엘 천사는 무리요의 부드러운 영성과 기술적 정교함에 대한 지속적인 존경을 반영하는 여러 컬렉션을 거쳐 왔습니다.

오늘날 이 작품은 스페인의 후기 바로크 회화의 훌륭한 예로 인정받고 있으며, 이를 소유한 행운의 컬렉션에서 하이라이트로 남아 있습니다. 이 그림의 지속적인 인기는 그 생존과 지속적인 연구를 보장했으며, 학자들이 다양한 작업실 버전의 귀속에 대해 논의하고 있음에도 불구하고 여전히 연구되고 있습니다.