1884년, 불안한 과도기 동안, 폴 고갱은 덴마크 아내와 자녀들과 함께 코펜하겐에 살면서 마드모아젤 S. 만테이를 그렸습니다. 이는 미래의 후기 인상파 선구자가 낮에는 주식 중개인으로 일하고 저녁에는 그림을 그리는 드문 순간으로, 가족 생활의 요구와 예술적 야망의 유혹 사이에 끼어 있었습니다.

모델인 시그네 만테이는 고갱의 아내의 친구로, 그녀의 초상화는 그가 짧은 덴마크 체류 동안 남긴 몇 안 되는 기록 중 하나로 남아 있습니다. 그는 이 시기를 나중에 '고통과 추위의 시기'라고 묘사했습니다. 이 작품은 그의 급진적인 타히티 실험 이전의 고갱 삶의 덜 알려진 장을 엿볼 수 있는 창입니다. 이 그림은 시그네 만테이가 사색에 잠긴 순간을 포착하고 있으며, 그녀의 시선은 관객에서 약간 벗어나고, 입술은 생각에 잠겨 있습니다.

고갱의 붓놀림은 여전히 그가 파리에서 자주 다녔던 인상파 서클의 자연주의적 관습에 묶여 있으며, 그녀의 드레스 질감과 그녀의 얼굴에 부드럽게 떨어지는 빛을 강조합니다. 절제된 색조와 얼굴의 세심한 모델링은 이 작품을 이후 고갱의 스타일을 정의할 대담한 색상과 평면 형태와 구별되게 만듭니다. 마네의 파리 여성들에 대한 더욱 도발적인 초상화와는 달리, 여기서 모델의 존엄성은 보존되며, 그녀의 포즈의 직접성과 표정의 미묘한 따뜻함을 통해 그녀의 개성이 조용히 주장됩니다. 이 그림의 초기 역사에 대해서는 거의 알려진 바가 없습니다.

아마도 만테이 가족이나 고갱 자신의 서클에 의해 사적으로 보관되었을 가능성이 있으며, 이후 공공 컬렉션에 들어갔을 것입니다. 마드모아젤 S. 만테이는 고갱의 덴마크 시기의 드문 생존자로, 그가 여전히 자신의 예술적 목소리를 찾고 있었던 시기를 나타냅니다.

오늘날 이 작품은 섬세한 묘사뿐만 아니라 예술가의 변화를 기록하는 문서로서도 가치가 있습니다. 초기의 더 전통적인 작품과 곧 등장할 혁신적인 비전을 연결하는 역할을 합니다. 박물관 컬렉션에서의 존재는 전설이 인간을 초월하기 전의 예술가를 엿볼 수 있는 기회를 제공합니다.