아메데오 모딜리아니가 1917년 파리에서 그의 누드 시리즈를 처음 전시했을 때, 경찰이 도착하여 전시를 중단시켰습니다. 전시된 솔직함과 관능성에 충격을 받았기 때문입니다. 이 중 하나가 왼쪽으로 누워 있는 누드로, 이는 20세기 초 프랑스에서 예술과 품위의 경계에 대한 공적 논쟁을 촉발했습니다.

소란이 너무 커서 갤러리 소유자인 베르트 비유는 더 이상의 문제를 피하기 위해 누드를 창문에서 제거해야 했습니다. 이 사건은 현대 미술에서 단일 전시가 당국에 의해 검열된 드문 경우 중 하나로, 모딜리아니의 대담한 혁신가이자 도발자로서의 명성을 확립했습니다. 왼쪽으로 누워 있는 누드의 여성은 간단한 침대에 누워 있으며, 몸은 관객을 향하고 있고, 시선은 직접적이지만 읽을 수 없습니다. 모딜리아니는 완전한 정지의 순간을 선택했으며, 인물의 길고 매끄러운 윤곽은 그녀에게 이탈리아 르네상스 조각을 떠올리게 하는 조각 같은 품질을 부여합니다.

배경은 간결하여 모델의 형태에 모든 주의를 집중시키며, 부드러운 따뜻함을 그녀의 피부에 부여하는 muted palette의 황토색과 빨간색이 사용됩니다. 앙그르나 티치아노의 수줍거나 이상화된 누드와는 달리, 모딜리아니의 주제는 신화적이거나 익명적이지 않습니다. 그녀는 존재하며, 부끄러움이 없고, 개성이 강조되며, 예술가의 독특하고 유려한 선으로 그녀의 인간성이 강조됩니다. 모델의 정확한 신원은 불확실하지만, 이는 종종 모딜리아니의 누드에서 볼 수 있는 경우입니다.

그러나 이 그림은 1917년의 짧고 열광적인 기간 동안 만들어진 유명한 그룹에 속합니다. 이 작품들은 그의 딜러인 레오폴드 즈보로프스키에 의해 의뢰되었으며, 모델, 재료 및 적당한 수당이 제공되어 모딜리아니는 그의 취약한 건강에도 불구하고 그의 예술에 집중할 수 있었습니다. 왼쪽으로 누워 있는 누드는 창작 이후 여러 개인 소장품을 거쳐 모딜리아니와 파리 학파에 헌정된 주요 회고전에서 전시되었습니다.

오늘날 이 작품은 아티스트가 누드라는 장르를 그의 독특한 스타일과 대담한 비전으로 재구성한 것을 증명하는 증거로 남아 있습니다.