코레지오의 성 마태에 대한 원래의 위임 기록은 남아 있지 않으며, 그 날짜와 초기 역사에 대한 논의는 미술 역사학자들에게 여전히 수수께끼입니다. 이 그림이 특히 흥미로운 이유는 코레지오의 네 복음서 시리즈의 일환으로, 현재 그 중 두 점인 성 마태와 성 요한만이 확실히 그에게 귀속된다는 점입니다. 이 시리즈의 원래 목적에 대해서는 여전히 논의가 있으며, 일부는 개인 예배당을 위해 제작되었을 것이라고 제안하고, 다른 일부는 수도원 도서관을 위해 제작되었을 것이라고 주장합니다.

이러한 신비로운 분위기와 화가의 친밀함과 드라마의 독특한 조화가 이 작품을 학문적 관심의 중심에 두고 있습니다. 이미지의 중심에서 성 마태는 자신의 복음을 쓰고 있는 순간이 포착되어 있으며, 그의 시선은 마치 갑작스러운 영감을 받고 있는 듯합니다. 한 천사가 가까이 다가와 그의 손을 인도하고 있는데, 이는 신의 계시와 복음서 기자로서의 역할을 상징적으로 나타내는 시각적 표현입니다.

빛의 상호작용이 관객의 시선을 성인의 표정이 풍부한 얼굴과 인간과 천사 간의 부드럽고 거의 음모적인 소통으로 이끕니다. 안드레아 만테냐의 복음서 기자들처럼 더 정적인 위계적인 묘사와는 달리, 코레지오는 따뜻함과 즉각성을 부여하여 신비로운 만남이 기적적이면서도 인간적으로 느껴지도록 합니다. 이 그림이 창작된 후의 여정은 대부분 기록되지 않았으며, 이는 웅장한 제단화가 아닌 16세기 초 작품에서 흔히 볼 수 있는 일입니다.

학자들은 일반적으로 이 작품을 1500년대 2번째 10년으로 보고 있으며, 이는 코레지오의 형성기 동안으로, 그가 영적 경험을 전달하는 새로운 방법을 실험하던 시기입니다. 오늘날 성 마태는 부드러운 모델링과 역동적인 구성이 특징인 예술가의 초기 스타일의 중요한 예로 인식되고 있습니다. 이 작품과 그 동반 작품의 생존은 코레지오의 신성한 서사에 대한 접근 방식과 후속 하이 르네상스 화가들에 대한 지속적인 영향을 엿볼 수 있는 드문 기회를 제공합니다.