1730년대에 영국 귀족들이 그랜드 투어 중 베네치아의 기념품을 요구하자, 카날레토는 이 도시에서 가장 인기 있는 화가가 되었고, 살루트 교회의 대운하는 그가 완성한 '풍경화' 장르의 가장 훌륭한 예 중 하나입니다. 이 그림이 그려진 1738년에는 카날레토가 열망하는 외국 후원자들을 위해 동일한 경치의 여러 버전을 제작하고 있었습니다. 수요가 매우 치열했기 때문에, 당시 보고서에 따르면, 영국 수집가들은 베네치아에 발을 들이기 전에 작품을 의뢰하기도 했으며, 가격이 더 오르기 전에 카날레토의 작품을 확보하기 위해 대리인에게 의존했습니다. 이 그림은 대운하에서의 햇살 가득한 아침을 포착하고 있으며, 바르크 양식의 산타 마리아 델라 살루트 성당의 둥근 지붕이 수변에 솟아 있습니다.

곤돌라와 상선들이 물결치는 수면을 가로지르며, 그들의 승객은 웅장한 성당과 운하를 따라 늘어선 위엄 있는 궁전들에 의해 작아 보입니다. 카날레토의 건축적 세부 사항에 대한 세심한 주의는 돌과 물 위의 빛의 변화를 표현하는 능력과 어우러져, 관람객으로 하여금 18세기 베네치아의 일상 생활의 분주함을 상상하게 합니다. 현실과 환상의 경계를 모호하게 만드는 프란체스코 과르디의 더 분위기 있는 장면들과는 달리, 카날레토는 명확성과 정밀성을 고집합니다.

각 창문, 처마, 정박 기둥은 거의 과학적인 주의로 표현됩니다. 이 버전의 정확한 원래 후원자는 알려져 있지 않지만, 이는 카날레토가 성숙기 동안 영국 시장을 위해 제작한 작품의 전형적인 예입니다. 이러한 그림들은 창작 직후 영국으로 여행하며, 여러 세대에 걸쳐 베네치아에 대한 유럽의 이미지를 형성했습니다. 수세기 동안 살루트 교회의 대운하는 개인 소장 및 공공 전시를 거치며 전쟁과 유행의 위험을 견뎌왔습니다.

오늘날 이 작품은 베네치아의 지속적인 매력과 카날레토의 기술적 탁월함을 증명하는 증거로 남아 있으며, 그가 이 도시의 위대한 연대기 작가로서의 명성은 여전히 확고합니다.