1754년, 프랑수아 부셰가 파리 대중에게 《하트보드로 노는 두 천사》를 선보였을 때, 그는 루이 15세의 영향력 있는 애인인 포옹파두르 부인의 최애 화가로서 명성의 절정에 있었습니다. 이 그림의 가장 흥미로운 특징은 '하트보드'의 장난기 넘치는 사용입니다. 이 기이한 소품의 정확한 기능은 예술 역사학자들 사이에서 여전히 논의되고 있습니다.

어떤 이들은 그것이 유행하는 점술 놀이를 의미한다고 주장하는 반면, 다른 이들은 부셰가 자신의 귀족 후원자들을 즐겁게 하고 아첨하기 위해 고안한 기발한 발명품으로 보고 있습니다. 이 그림은 로코코 시대에 순수한 즐거움과 유혹의 상징이 된 푸티—천사 같은 아이들—에 대한 더 넓은 유행의 일환입니다. 장면은 두 명의 통통하고 뺨이 발그레한 푸티가 함께 구르며, 그들의 시선이 그들 사이의 하트 모양의 보드에 고정된 모습으로 펼쳐집니다. 한 푸티는 작은 손으로 제스처를 하며 관객을 그들의 게임에 초대하는 듯하고, 다른 한 명은 사랑의 전통적인 상징인 화환을 쥐고 있습니다.

부셰의 특징인 부드럽고 진주 같은 빛이 그들의 형태를 비추고 부드러운 장난의 감각을 높입니다. 하트보드 자체는 그려진 화살표와 섬세한 금도금으로 장식되어 있으며, 장-오노레 프라고나르의 후속 작품인 《그네》에서 사랑과 놀이가 뒤섞이는 모티프를 반향합니다. 여기서 부셰는 정지된 행동의 순간을 포착합니다: 푸티들이 로맨스의 미래를 점치고 있는 것인지, 아니면 단순히 어린이의 놀이에 빠져 있는 것인지? 이 그림의 정확한 기원은 불확실합니다.

당시 기록에는 첫 번째 소유자가 명시되어 있지 않지만, 아마도 친밀한 부드와르나 개인 캐비닛을 위해 의뢰되었을 것입니다. 수세기 동안 《하트보드로 노는 두 천사》는 여러 파리 컬렉션을 거치며 프랑스 혁명의 격변과 귀족 예술의 분산을 견뎌냈습니다. 매체는 확인되지 않았지만, 부셰의 관행을 고려할 때 캔버스에 유화가 가능성이 높습니다.

이 작품의 장난스러운 매력은 오늘날에도 그 인기를 보장하고 있습니다. 현재, 이는 부셰의 로코코 스타일의 전형적인 예로 자리 잡고 있으며, 그 가벼움, 재치, 그리고 화가가 가장 단순한 주제를 즐거운 장면으로 바꾸는 비할 데 없는 능력으로 찬사를 받고 있습니다.