Em 1664, Bartolomé Estebán Murillo foi comissionado para pintar uma série de representações alegóricas das virtudes teológicas para a igreja de Santa María la Blanca em Sevilha, um projeto que consolidaria sua reputação como um dos principais pintores do Barroco espanhol. Entre essas, Fé se destaca por sua dignidade serena e paleta luminosa, um contraste marcante com os tratamentos mais dramáticos da virtude por parte de seus contemporâneos. O paradeiro da pintura foi desconhecido por décadas após as invasões napoleônicas, levando a especulações sobre seu destino até que ressurgiu em uma coleção privada no século XIX.

Sua reaparição reacendeu o interesse pelas alegorias religiosas de Murillo, que haviam sido um tanto eclipsadas por suas cenas de gênero mais famosas. O momento que Murillo escolhe é de tranquila devoção: uma jovem, a personificação da Fé, olha para o céu, segurando suavemente uma cruz e um cálice em suas mãos, símbolos do sacrifício de Cristo e da Eucaristia. A seus pés repousa uma Bíblia aberta, ancorando a cena nas Escrituras, enquanto a suave luz dourada a envolve, sugerindo uma presença divina. Ao contrário das alegorias marcantes e musculosas de Zurbarán, a Fé de Murillo é gentil e acessível, seus traços moldados com a mesma calorosidade que ele trouxe para suas pinturas de crianças e santos.

O delicado jogo de luz em seu rosto e mãos atrai o olhar do espectador para os instrumentos de sua crença, convidando à contemplação em vez de à admiração. Pouco se sabe sobre a jornada precisa de Fé após sua instalação inicial, mas geralmente se concorda que permaneceu em Sevilha até o início do século XIX, quando muitas obras de arte espanholas foram deslocadas pela guerra e agitação política. A atribuição da pintura a Murillo nunca foi seriamente questionada, devido ao seu estilo inconfundível: os contornos suaves, a luz prateada e a humanidade terno da figura. Hoje, Fé é reconhecida como uma obra chave no período maduro de Murillo, refletindo tanto sua maestria técnica quanto seu profundo envolvimento com os ideais espirituais de seu tempo.

Agora, ela está pendurada no Museu do Prado, onde continua a inspirar visitantes com seu brilho tranquilo e suave convicção.