Когда Amedeo Modigliani написал Beatrice Hastings полулитое в 1915 году, он жил в Монпарнасе, Париж, и был глубоко связан с английской писательницей и критиком Беатрис Хастингс. Их бурный роман стал темой обсуждения в богемных кругах, а сама Хастингс позже написала: «Я была его моделью для почти всего, что он рисовал». Этот портрет является одним из как минимум четырнадцати изображений Хастингс, созданных Modigliani в течение их двухлетних отношений, которые были отмечены как творческой интенсивностью, так и личными волнениями. Картина запечатлевает Беатрис в моменте уравновешенной интроспекции, ее вытянутая шея и миндалевидные глаза выделяются на приглушенном фоне.

Ее прямой, почти вызывающий взгляд встречается с зрителем, в то время как ее угловатые плечи и стилизованные черты лица раскрывают характерный подход Modigliani — сведение своего объекта к основным линиям и формам. Палитра сдержанная, акцентируя внимание на выражении модели, а не на ее окружении. В отличие от пышного реализма портретов John Singer Sargent, Modigliani абстрагирует и упрощает, подразумевая не только сходство, но и внутреннюю жизнь своей музы. Точная техника Beatrice Hastings полулитое остается неопределенной, хотя Modigliani часто работал маслом на холсте в этот период.

Ранняя история картины не полностью задокументирована, но, вероятно, она оставалась в частных руках в течение десятилетий, проходя через парижский арт-рынок, прежде чем попасть в публичную коллекцию. Сегодня она служит свидетельством ключевой фазы в краткой, блестящей карьере Modigliani — одной, сформированной любовью, соперничеством и беспокойным поиском нового визуального языка в сердце раннего двадцатого века модернизма.