Никто не знает, кто эта девушка, которая начинает петь в Поющей девушке, но ее живое присутствие вызывает споры на протяжении веков: является ли она портретом, жанровым персонажем или воспоминанием о ком-то дорогом для Франса Халса? Эта работа, написанная около 1630 года, выделяется своей неформальностью и спонтанностью, что было необычно для голландского портрета того времени. Некоторые искусствоведы считают, что Халс использовал членов своей семьи в качестве моделей для своих жанровых сцен, в то время как другие указывают на возможность того, что сидящая девушка была профессиональной певицей или актрисой из яркой театральной сцены Харлема. Неопределенный статус картины — ни строго портрет, ни чистый жанр — продолжает вызывать вопросы у ученых. Раздвинутые губы девушки и анимированные глаза запечатлевают сам момент пения, мимолетный миг исполнения.

Ее рука, поднятая в жесте ритма или акцента, вовлекает зрителя в невидимый поток музыки. Свободная манера письма, особенно в сверкающих бликах ее воротника и мягком моделировании ее лица, создает впечатление движения и звука. В отличие от более формальных и морализаторских сцен Яна Стена, который часто изображал музыкальные выступления как предостережение против порока, подход Халса прямой и праздничный: это музыка как радость, а не аллегория.

Свет падает с левой стороны, освещая ее лицо и отбрасывая тень на фон, сосредотачивая все внимание на ее выражении. Точная история Поющей девушки не полностью задокументирована, но она типична для работ Халса конца 1620-х и начала 1630-х годов, когда он находился на пике своей славы в Харлеме. Такие картины были популярны среди состоятельных горожан города, которые наслаждались сценами повседневной жизни, изображенными с свежестью и остроумием. На протяжении веков картина проходила через частные коллекции и выставки, и ее атрибуция Франсу Халсу оставалась надежной, в отличие от некоторых других работ из его круга.

Сегодня Поющая девушка отмечается как яркий пример способности Франса Халса запечатлеть энергию и непосредственность жизни, качество, которое продолжает очаровывать зрителей и ученых.