Когда Теодор Жерико написал Шторм или Обломок в 1814 году, ему было всего 23 года, и он еще не достиг той славы, которая пришла с Плотом Медузы. Эта ранняя работа примечательна тем, как она предвосхищает пожизненное увлечение художника катастрофами и сырой силой природы. В то время Франция все еще приходила в себя после Наполеоновских войн, и кораблекрушения были мрачной реальностью для многих.

Картина не была заказана, а стала результатом беспокойных амбиций Жерико и его желания вырваться из академических норм своих учителей. Сцена наполнена драмой: battered ship lies half-submerged in the surf, its broken mast pointing accusingly at a storm-darkened sky. Выжившие отчаянно цепляются за обломки, их тела искривлены от усталости и страха, в то время как волны разбиваются вокруг них с такой силой, что угрожают смести их в любой момент. Мастерство Жерико энергично передает хаос и ужас момента, а не спокойствие, которое часто предпочитали более ранние художники.

Яркий контраст между бледными, уязвимыми телами и бурным морем подчеркивает опасность человека перед природой. В отличие от более сдержанных кораблекрушений Клода Жозефа Верне, видение Жерико является непосредственным и беспощадным, сосредоточенным на борьбе, а не на зрелище. Точная история Шторма или Обломка остается несколько неясной, как это часто бывает с ранними работами Жерико. Вероятно, она была выставлена на Салоне 1814 года, где ее увидела публика, не привыкшая к таким сырым эмоциям на холсте.

Текущее местоположение картины не широко известно, и ее медиум не зафиксирован окончательно, хотя, учитывая практику Жерико в то время, вероятно, это масло на холсте. Сегодня работа признается критически важным шагом в эволюции художника, знаменующим его первые шаги в темах катастрофы и человеческой стойкости, которые определят его короткую, но влиятельную карьеру.