Когда Поль Гоген прибыл на Мартинику в 1887 году, он бежал от болезней и художественных разочарований в Париже, ища новое вдохновение на Карибах. Серия пейзажей, которую он создал там, включая Пейзаж Мартиники, позже была признана ключевой в его разрыве с импрессионизмом и поиске того, что он называл "примитивным". Хотя точное количество мартиникских пейзажей остается предметом споров, лишь несколько из них сохранились, и их смелые цвета и плоские формы предвосхищают радикальный стиль, который он позже будет преследовать на Таити.

Сам Гоген писал своему другу Эмилю Шюффенекеру о "необыкновенной, почти чрезмерной растительности" острова, чувство которой пронизывает каждую дюйм этой картины. В Пейзаже Мартиники Гоген запечатлевает пышный, залитый солнцем момент: извивающаяся тропинка проходит сквозь густую зелень, ведя взгляд к дальним, туманным холмам. Густая, почти скульптурная листвa доминирует на переднем плане, с пальмовыми листьями и листьями банана, изображенными широкими, уверенными мазками. Человеческое присутствие едва заметно — одна или две фигуры, почти поглощенные природой, намекают на повседневную сельскую жизнь, но никогда не отвлекают от подавляющей жизненной силы земли.

Палитра насыщенная и теплая, с глубокими зелеными, охровыми и красными всплесками, сигнализируя о том, что Гоген уходит от натуралистической цветовой гаммы. В отличие от мягкого, атмосферного света Клода Моне, сцена Гогена на Мартинике плотная и непосредственная, каждое растение четко очерчено, как будто настаивая на физичности тропиков. Точная ранняя история Пейзажа Мартиники не полностью задокументирована, но известно, что Гоген вернулся во Францию позже в 1887 году, привезя с собой свои карибские работы. Эти картины не были сразу признаны; лишь после того, как Гоген стал знаменит в Таити, их значимость стала очевидной.

Сегодня Пейзаж Мартиники признается важной связью между импрессионистскими корнями Гогена и его поздними символистскими новациями. Путешествие картины из колониальной Мартиники на стены европейской коллекции отражает беспокойный поиск Гогена художественного обновления, отмечая поворотный момент как в его жизни, так и в траектории современного искусства.