В 1598 году Эль Греко завершил работу над Мадонной с младенцем и святыми Мартиной и Агнесой для часовни Святого Иосифа в Толедо, что стало одним из его редких обращений к частным религиозным заказам, а не к грандиозным алтарным картинам. Особенность этой картины заключается в том, что она сочетает двух раннехристианских мучеников — Мартину и Агнесу, которые обычно не изображались вместе, что может указывать на особый запрос со стороны покровителя или местного культа почитания. Происхождение работы необычайно хорошо задокументировано: после подавления религиозных орденов в Испании она перешла в частные руки, прежде чем в 20 веке попасть в коллекцию Прадо.

На картине Дева Мария сидит на троне, ее взгляд спокоен, но отстранен, она держит младенца Христа, который протягивает руку для благословения. Справа от нее стоит святая Мартина, которую можно узнать по пальме мученичества и льву у ее ног — намек на ее чудесное выживание на римской арене. На противоположной стороне святая Агнеса держит ягненка, символ ее невинности и имени, в то время как ее юное лицо обращено вверх в тихой преданности.

Вихревидные, вытянутые фигуры и сверхъестественный свет, так характерные для Эль Греко, усиливают ощущение духовной интенсивности. В отличие от гармоничных Мадонн Рафаэля, видение Эль Греко беспокойно и заряжено, фигуры, кажется, мерцают между землей и небом. Путешествие картины отражает бурное течение испанской религиозной истории.

Первоначально заказанная для частной часовни, она была позже перемещена во время секуляризации церковной собственности в 19 веке, пройдя через несколько коллекций, прежде чем была приобретена музеем Прадо. Ученые давно отмечают ее место на пике толедского периода Эль Греко, когда его уникальный стиль — отмеченный смелыми цветами, драматическими формами и мистической энергией — был полностью зрелым. Сегодня Мадонна с младенцем и святыми Мартиной и Агнесой является свидетельством уникального видения художника и религиозного пыла позднего Ренессанса в Испании.