Когда Тициан написал Портрет Клариссы Строцци в 1542 году, он создал, как считается, самый ранний известный независимый портрет ребенка в европейском искусстве. В отличие от предыдущих изображений, которые часто показывали детей как миниатюрных взрослых или как часть семейных групп, это произведение представляет молодую Клариссу в одиночестве, ее личность и присутствие заполняют всю картину. Картина была заказана ее отцом, Роберто Строцци, выдающимся флорентийским изгнанником и покровителем искусств в Венеции, который стремился отпраздновать рождение своей дочери и закрепить ее место в семейной памяти.

Этот выбор отражает растущий интерес эпохи Ренессанса к индивидуальности и частному миру семьи. Клариссе, которой на тот момент было всего около двух лет, сидит на роскошно обитом стуле, ее маленькое тело обернуто в богатые ткани. В одной руке она держит маленькую птицу, а в другой — цепочку коралловых бусин — предметы, наполненные смыслом. Птица, вероятно, зяблик, была символом души и традиционным эмблемой детской невинности, в то время как коралловые бусины считались защитой детей от вреда.

Ее взгляд прямой, щеки румяные от жизни, но выражение лица серьезное, как будто она осознает важность момента. В отличие от формальных портретов детей Медичи, созданных Бронзино, которые подчеркивают придворное сдерживание, Кларисса у Тициана выглядит одновременно уязвимой и уверенной в себе, а свободная манера письма художника придает работе ощущение непосредственности и тепла. Ранняя история картины тесно связана с судьбой семьи Строцци, которая перемещалась между Флоренцией и Венецией из-за политических потрясений. На протяжении веков портрет несколько раз менял владельцев, в какой-то момент попав в коллекцию семьи Гонзага в Мантуе, прежде чем был приобретен испанской короной.

Сегодня Портрет Клариссы Строцци висит в музее Прадо, что свидетельствует о способности Тициана запечатлеть мимолетный мир детства. Это произведение является редким и интимным окном в семейную жизнь эпохи Ренессанса и ранним этапом в долгой карьере художника как ведущего портретиста своего времени.