Когда Антони Ван Дейк прибыл в Геную в 1625 году, его быстро приняли мощные аристократы города, но особенно семья Спинола, одна из самых влиятельных в Республике. Портрет маркизы Джеронимы Спинола был не просто частным заказом; это было публичное заявление о богатстве и статусе, призванное соперничать с великолепием самих генуэзских дворцов. Лик маркизы стал эталоном для благородного портрета в городе, побуждая современников говорить о «благородстве манеры», которое мог уловить только Ван Дейк.

Эта картина помогла закрепить репутацию художника как ведущего портретиста генуэзской элиты. Маркиза стоит, статная, на фоне тяжелых драпировок и классических колонн, ее взгляд устойчив, а поза властная. Она одета в роскошное черное платье, украшенное изысканным кружевом и жемчугом, символами огромного состояния ее семьи и ее собственной достоинства. Ее правая рука покоится на стуле, жест, который сигнализирует о власти и грации, в то время как тонкая игра света на ее лице и руках привлекает внимание зрителя к ее присутствию, а не к окружающей обстановке.

Великолепие ее наряда и обстановки напоминает королевские портреты Тициана, но прикосновение Ван Дейка легче, его модель более доступна, ее человечность скрыта под поверхностью церемонии. После своего создания Портрет маркизы Джеронимы Спинола оставался в генуэзских коллекциях на протяжении поколений, став ценным примером итальянского периода Ван Дейка. Точные детали его путешествия сквозь века не полностью задокументированы, но он служит свидетельством преобразующего влияния художника на портрет в Италии. Сегодня картина признана ключевым произведением из лет Ван Дейка в Генуе, когда он синтезировал уроки венецианских мастеров с собственной утонченной чувствительностью.

Она продолжает изучаться для понимания социальных амбиций и визуальной культуры ранней семнадцатого века в Генуе.