Когда Эжен Делакруа представил Ромео и Джульетту у могилы Капулетти в 1850 году, он вновь разжег жаркие споры в Париже о «правильном» способе изображения Шекспира. Французские критики были резко разделены: одни восхваляли смелые цвета и драму Делакруа, в то время как другие обвиняли его в предательстве классической сдержанности. Эта картина является одной из первых крупных французских интерпретаций шекспировской трагедии, в то время как произведения Бардо все еще вызывали споры во Франции, воспринимаясь некоторыми как опасно эмоциональные и чуждые. Делакруа захватывает историю в ее самом трагическом кульминационном моменте: Джульетта, только что пробудившаяся, находит Ромео умирающим рядом с ней в могиле Капулетти.

Кисть художника задерживается на их переплетенных руках, бледность Ромео контрастирует с отчаянными объятиями Джульетты, в то время как свет факела падает на холодный камень и разбросанные остатки последней ночи влюбленных. Насыщенные красные и мрачные тени усиливают чувство необратимой утраты, в то время как взгляд Джульетты, устремленный вверх, кажется, умоляет саму судьбу. В отличие от более ранних неоклассических трактовок — таких как Ромео и Джульетта Франсуа-Завье Фабра, которые предпочитали сдержанность, версия Делакруа полна бурления и непосредственности, захватывая лихорадочные эмоции, которые сделали Шекспира столь спорным в его время. Точная история происхождения этой картины не полностью задокументирована, хотя она типична для увлечения Делакруа литературными темами и театральными композициями в середине его карьеры.

Написанная в период, когда он также работал над фресками и крупными общественными заказами, Ромео и Джульетта у могилы Капулетти отражает его продолжающийся диалог с романтизмом и выразительным потенциалом цвета и жеста. Сегодня это произведение признается ключевым примером экспериментов Делакруа с Шекспиром, хотя его точная история выставок и ранние владельцы остаются неясными. Однако его влияние неоспоримо: оно помогло закрепить место Шекспира в французском искусстве и подтвердило репутацию Делакруа как бесстрашного интерпретатора страсти и трагедии.