Когда Эдуар Мане написал Розы и тюльпаны в вазе в 1883 году, это была одна из последних работ, которые он завершил перед своей смертью весной. В последние месяцы, ограниченный болезнью и не в силах выходить на улицу, Мане обратился к интимному миру натюрморта, заполнив свою мастерскую свежими цветами, принесенными друзьями и поклонниками. Эта картина является свидетельством его постоянного увлечения мимолетной красотой цветов, а также его неустанными экспериментами с цветом и светом даже в последние дни жизни.

В центре Роз и тюльпанов в вазе находится простая стеклянная посуда, наполненная розами и тюльпанами, лепестки которых изображены быстрыми, уверенными мазками. Мане запечатлел цветы в их расцвете, но некоторые из них уже поникли, намекая на течение времени и хрупкость жизни — тема, которая звучит во многих его поздних натюрмортах. Игра кремовых белых, нежно-розовых и ярко-красных оттенков на приглушенном фоне привлекает взгляд к пышным формам и сверкающим отражениям на вазе.

В отличие от тщательно оформленных букетов Жана-Батиста-Симеона Шарденa, цветы Мане выглядят собранными случайно, их естественный беспорядок придает ощущение непосредственности и присутствия. Точная история Роз и тюльпанов в вазе остается несколько неопределенной, так как многие из поздних натюрмортов Мане были проданы или распроданы его вдовой и друзьями вскоре после его смерти. Хотя средство не зафиксировано окончательно, поздние цветочные работы Мане обычно выполнены маслом на холсте или доске.

Сегодня эта картина ценится как часть трогательного прощания художника с живописью, жанром, к которому он обратился за утешением и художественной свободой в конце своей карьеры. В этих последних букетах наследие Мане как моста между реализмом и импрессионизмом тихо, но мощно утверждается.