Никто точно не знает, кто первым взглянул на Стоящую женщину с руками, сложенными в молитве работы Филиппино Липпи, и для кого она была написана, но её тихая загадка долгое время привлекала ученых. Отсутствие подписи или даты вызвало споры: является ли это исследованием для более крупной алтарной картины, частным devotional изображением или даже портретом донора, увековеченным в молитве? Ясно одно: нежное моделирование и интроспективная атмосфера работы являются отличительными чертами зрелого стиля Липпи, что неоспоримо связывает её с флорентийским Ренессансом. Женщина стоит в профиль, её руки сложены вместе в глубоком благоговении, глаза опущены в молчаливой просьбе. Её простое платье и незатейливая прическа намекают на смирение, в то время как тщательная проработка её черт указывает на реального человека, а не просто на идеализированную святую.

Сложенные руки, классический жест молитвы, перекликаются с визуальным языком бесчисленных Ренессансных Мадонн, но здесь акцент сделан исключительно на человеческом акте веры. В отличие от более орнаментированных фигур Боттичелли, Липпи выбирает сдержанность, позволяя искренности жеста и мягкой игре света на лице женщины говорить за себя. Путь картины в значительной степени остается не задокументированным, что не является редкостью для произведений такого интимного масштаба и devotional назначения. Атрибуция к Филиппино Липпи была поддержана стилистическими сравнениями с его другими рисунками и картинами, хотя некоторые эксперты подняли вопрос о возможном участии мастерской.

Сегодня Стоящая женщина с руками, сложенными в молитве является тихим свидетельством личной благочестия и утонченного мастерства, которые определяли позднюю карьеру Липпи, приглашая зрителей в момент личной рефлексии, который пережил века.