Когда Уильям Блейк выставил Тело Авеля, найденное Адамом и Евой в 1826 году, он представил сцену, которую редко выбирали художники: не само убийство, а момент открытия и горя. Хотя Блейк был известен своей визионерской поэзией и гравюрами, это произведение выделяется как одно из его последних крупных библейских композиций, созданное всего за год до его смерти. В отличие от более известных трактовок Каина и Авеля, версия Блейка сосредоточена на последствиях, что озадачило и тронуло его современников.

Средство исполнения картины неясно — возможно, это акварель с пером и чернилами, как это было характерно для Блейка, — но эмоциональная интенсивность неоспорима. Сцена разворачивается в тот момент, когда Адам и Ева находят безжизненное тело Авеля, распростертое на земле, его конечности безжизненны, а голова откинута назад. Адам, согнувшись и пораженный, в ужасе тянет руку, в то время как Ева падает в отчаянии, закрыв лицо руками. Скудный пейзаж и резкий свет изолируют фигуры, усиливая трагедию.

В руках Блейка жесты являются сырыми: протянутая рука Адама сигнализирует как о признании, так и о беспомощности, в то время как поза Евы говорит о подавляющей утрате. В отличие от драматического Каина и Авеля Тинторетто, который наслаждается насилием, Блейк сосредоточен на человеческой цене — горе первых родителей по поводу первой смерти в мире. Физическая история Тела Авеля, найденного Адамом и Евой менее задокументирована, чем у некоторых других работ Блейка, и его первоначальный патрон остается неизвестным. Сегодня считается, что оно является частью группы библейских иллюстраций, созданных в поздний период карьеры Блейка, возможно, предназначенных для частных коллекционеров или как часть портфолио.

Произведение прошло через несколько рук и теперь находится в публичной коллекции, где оно признано ключевым примером уникального подхода Блейка к религиозным темам. Как и во многих его произведениях, точное средство исполнения и происхождение картины вызвали научные дебаты, но ее эмоциональная ясность и нарративный фокус продолжают выделять ее в творчестве художника.