Когда Паоло Веронезе писал Коронацию Гебы в 1584 году, он приближался к концу своей жизни и карьеры, но все еще экспериментировал с грандиозными мифологическими темами в масштабе и с цветовой яркостью, с которыми немногие могли соперничать. Эта картина выделяется как одно из последних мифологических произведений Веронезе, и ее заказ остается загадкой — необычно, что не известен ни документированный покровитель, ни первоначальное местоположение. Эта неопределенность привела к множеству спекуляций среди ученых, которые отмечают амбициозную композицию картины и предполагают, что она могла быть предназначена для венецианского дворца или как дипломатический подарок.

Ее тема, возвышение богини юности, редко изображалась таким роскошным и театральным образом в позднеренессансной Венеции. В центре сцены Геба, дочь Зевса и Геры, коронована своей матерью как новая чашница богов — момент божественной инаугурации. Веронезе запечатлевает мгновение, когда Гера кладет золотую диадему на лоб Гебы, в то время как Зевс, сидящий на троне и с орлом у ног, смотрит на это с отцовской гордостью.

Художник заполняет холст вихрящимися драпировками, светящимися телами и множеством присутствующих богов и богинь, их жесты и взгляды направляют взгляд зрителя вверх к самой коронации. Павлин, священное животное Геры, великолепно стоит рядом с ней, в то время как присутствие чаши Гебы и орла тонко намекает на ее будущее и связь с бессмертием. По сравнению с более сдержанными изображениями Гебы Антонио Караччи, версия Веронезе является празднованием изобилия и театральности, вовлекая зрителя в драму Олимпа.

Ранняя история картины неясна, но к восемнадцатому веку Коронация Гебы вошла в испанскую королевскую коллекцию, вероятно, через дипломатическое приобретение или покупку, и сегодня она висит в Музее Прадо. Ее атрибуция к Веронезе никогда не вызывала серьезных сомнений благодаря уникальному обращению художника с цветом и композицией, хотя некоторые споры касались степени помощи студии в ее исполнении. Как одно из последних великих мифологических произведений Веронезе, оно открывает окно в поздний венецианский ренессанс, когда художники наслаждались преобразованием классических историй в ослепительные зрелища для элитных покровителей и коллекционеров.