Когда Видение святого Антония Падуанского было украдено из Севильского собора в 1874 году, воры вырезали фигуру самого святого Антония, оставив огромную рану на холсте. Пропавший святой появился в Нью-Йорке, где внимательный священник узнал фрагмент и сообщил властям, что привело к его драматическому возвращению и восстановлению. Эта история кражи и воссоединения лишь углубила славу картины, сделав ее символом как преданности, так и стойкости.

Бурное путешествие этого произведения является свидетельством его неугасимой силы и уважения, которым оно пользуется. Мурильо запечатлел чудесный момент, когда святой Антоний, погруженный в молитву, получает визит от младенца Христа. Святой стоит на коленях, сложив руки, его взгляд устремлен вверх с благоговением, когда младенец Иисус спускается с сияющим облаком, окруженный херувимами. Мягкий золотистый свет окутывает сцену, размывая границу между земным и божественным.

Лилии у ног святого Антония символизируют чистоту, в то время как открытая книга намекает на его ученость. В отличие от более драматичных видений, написанных Эль Греко, подход Мурильо мягок и интимен, приглашая зрителей стать свидетелями личного откровения. Написанная около 1670 года, Видение святого Антония Падуанского отражает вершину карьеры Бартоломе Эстебана Мурильо в Севилье, где он был известен своими теплыми и доступными религиозными изображениями. Произведение изначально было заказано для капеллы святого Антония в Севильском соборе, где оно вдохновляло поколения верующих.

После кражи и восстановления в конце девятнадцатого века картина была тщательно восстановлена и возвращена на свое первоначальное место. Сегодня она остается в Севильском соборе, являясь ценным примером барочной преданности, которая определяла наследие Мурильо.