El aspecto más intrigante de La Madonna de las Rosas es el debate en curso sobre su fecha y autoría. Aunque tradicionalmente se atribuye a Anthony van Dyck y a veces se data en 1700, esto presenta un enigma, ya que van Dyck murió en 1641. Algunos académicos sugieren que la pintura puede ser una copia posterior o una obra de taller, mientras que otros creen que es una composición original del círculo de van Dyck, creada en el estilo que perfeccionó durante su período italiano.

Esta incertidumbre ha convertido la obra en un punto de referencia para las discusiones sobre la atribución y las complejidades de la práctica del taller en el tardío Barroco. En el corazón de la pintura, la Madonna sostiene al Niño Cristo en medio de una exuberante guirnalda de rosas, un símbolo de pureza y de las alegrías y tristezas de la vida de María. El infante se inclina hacia una sola rosa, su gesto interpretado como una aceptación del sacrificio futuro, mientras que la mirada serena de María invita al espectador a un momento de íntima tranquilidad. El juego de luces en sus rostros y los ricos pliegues aterciopelados de la túnica de María evocan la admiración de van Dyck por Tiziano, sin embargo, la abundancia floral la distingue de sus Madonnas más contenidas anteriores.

En comparación con la Madonna del Cernícalo de Rafael, que enfatiza la armonía y la gracia, La Madonna de las Rosas se inclina hacia el drama y la inmediatez emocional, características del Barroco. La historia documentada de la pintura es fragmentaria. Su procedencia temprana es incierta, aunque probablemente fue encargada para la devoción privada por un patrón católico, como era común para las imágenes marianas en los siglos XVII y XVIII. A lo largo de los siglos, ha pasado por varias colecciones, en ocasiones mal atribuida a seguidores menos conocidos de van Dyck.

Hoy en día, reside en una colección de museo, donde continúa suscitando preguntas sobre la autoría y los límites entre maestro y taller. Independientemente de sus orígenes precisos, la obra se erige como un testimonio del atractivo duradero de la imaginería mariana en la era del Barroco.