Lorsque Amedeo Modigliani a peint Madame Zborowska en 1918, il ne capturait pas seulement un modèle, mais une muse au cœur de son propre cercle artistique. Anna Zborowska, la femme du marchand et ami proche de Modigliani, Léopold Zborowski, est devenue l'un de ses modèles les plus fréquents durant les dernières années de sa vie. Les Zborowski ont soutenu Modigliani pendant des périodes de maladie et de pauvreté, et la présence calme d'Anna aurait pu lui offrir un rare sentiment de stabilité.

Contrairement à beaucoup de ses autres portraits, cette œuvre n'était pas une commande formelle, mais un geste de gratitude et d'intimité au sein de la communauté parisienne de l'artiste. Anna est assise droite, son cou allongé et ses yeux en amande transformés de manière inconfondable par le style signature de Modigliani. Son regard est doux mais distant, ses mains repliées sur ses genoux, suggérant à la fois réserve et force tranquille. Les traits simplifiés, semblables à un masque—nez aplati, visage ovale et long—font écho à la sculpture africaine, qui a profondément influencé Modigliani.

La palette atténuée et l'arrière-plan doux, presque inachevé, maintiennent l'attention du spectateur sur l'expression d'Anna, nous invitant à lire son monde intérieur. Contrairement à l'intensité psychologique des portraits de Pablo Picasso de la même époque, l'approche de Modigliani est celle d'un détachement serein, transformant son modèle en une icône d'introspection. Le parcours de la peinture reflète la turbulence de son époque. Créée durant les dernières années de la Première Guerre mondiale, Madame Zborowska est restée avec la famille Zborowski pendant quelques années avant d'entrer dans des collections privées.

Son attribution n'a jamais été sérieusement remise en question, car le style et le sujet sont si caractéristiquement modiglianesques. Aujourd'hui, l'œuvre se dresse comme un témoignage des relations étroites de l'artiste et de la scène avant-gardiste parisienne de la fin des années 1910. Elle demeure l'un des portraits les plus personnels et silencieusement puissants du dernier chapitre de la brève et lumineuse carrière de Modigliani.