アハスエルがエステルを選ぶは、サンドロ・ボッティチェリによって1480年頃に描かれたもので、フィレンツェの銀行家ジョヴァンニ・トルナブオーニの家族の宮殿のために依頼された壮大な装飾サイクルの一部であった可能性があります。ボッティチェリは神話的なシーンで既に名を馳せていましたが、ここではルネサンス期のフィレンツェに特に共鳴する聖書のドラマに目を向けました。賢明な統治や政治的陰謀のテーマは、彼らの生活に密接に関わっていました。エステルの物語は、自らの民族を滅亡から救うために命を懸けたユダヤ人女性のもので、しばしば勇気と神の摂理の寓話として解釈されました。この物語は、トルナブオーニのようなパトロンが自らの市民的野心や不安を反映していると見なしていたかもしれません。 ボッティチェリは、エステルが三日間の断食と祈りの後、無断でアハスエル王に近づく決定的な瞬間を選びました。これは死刑に値する罪です。王は高い玉座に座り、金の杖をエステルに向けて差し出し、彼女の受け入れと彼女の民族の救済を示しています。ボッティチェリのエステルは謙虚でありながら決然としており、伏し目がちの目と控えめな服装がペルシャ宮廷の豪華さと対照的です。芸術家の繊細な線とリズミカルなドレープは、神話の女英雄たちへの彼のアプローチを思い起こさせますが、ここでは廷臣たちの警戒した視線や手やジェスチャーの慎重な振り付けによって緊張感が高まっています。レンブラントの後の、より暗いアハスエルの前のエステルと比較すると、ボッティチェリのシーンはすべてが明瞭で秩序があり、心理的なドラマよりも道徳的な明瞭さを強調しています。 この絵画の正確な元の場所や媒介は不明であり、その数世紀にわたる旅も不確かです。ボッティチェリのより文書化された祭壇画や肖像画とは異なり、アハスエルがエステルを選ぶは彼の聖書的な物語作品の稀な例として残っています。おそらく、私的な礼拝堂や家庭の内部を飾る大きなシリーズの一部であったでしょうが、その後分散しました。時が経つにつれ、一部の学者は特定の部分に助手の手が見られることからその帰属について議論してきましたが、全体のデザインと実行はボッティチェリの unmistakableなタッチを持っています。今日、この絵画は、芸術家が神聖な歴史に関与し、15世紀後半のフィレンツェのエリートパトロンの趣味に応じた重要な窓として評価されています。