16世紀初、ヴェネツィアの街は宗教的な委託で賑わい、ティツィアーノは20代の若さで《ラファエル天使とトビアス》を通じて主要な画家の一人としての地位を確立しました。この作品は、ティツィアーノによるこのテーマの最も初期の作品の一つとして際立っており、1513年頃に描かれ、ジョルジョーネの死後に彼の評判を築く過程で制作されました。多くの同時代の画家とは異なり、ティツィアーノは物語の奇跡的なクライマックスではなく、優しい友情の瞬間を描くことを選び、ヴェネツィア絵画における微妙だが重要な変化を示しています。この絵の技法は不明ですが、その明るい色彩と柔らかな造形は、ティツィアーノがすでに彼の特徴となる油彩技法を試みていたことを示唆しています。 このシーンは《トビト書》から取られており、若いトビアスは危険な旅に出され、ラファエル天使が人間の友人に変装して彼を導いています。ティツィアーノは、ラファエルとトビアスが一緒に歩いている瞬間を選び、天使の手が少年の肩に優しく置かれ、トビアスは後に父の失明を治すための魚をしっかりと握っています。彼らの横を歩く犬は忠誠と神の導きを象徴しています。ラファエルの流れるような衣服と穏やかな表情は、トビアスの若い不安と対照を成し、背後の穏やかな風景は道に続いており、文字通りの旅と精神的な旅の両方を示唆しています。アンドレア・デル・ヴェロッキオのより形式的な《トビアスと天使》と比較すると、ティツィアーノの人物はより自然で感情的に結びついており、奇跡よりも友情を強調しています。 《ラファエル天使とトビアス》の初期の由来は完全には文書化されていませんが、おそらく親密で人間味のある神聖なシーンを好むヴェネツィアの趣向を反映した私的な宗教的委託として始まったと考えられます。何世紀にもわたり、この絵はさまざまなコレクションを経てきましたが、ティツィアーノへの帰属は、工房の複製や後のコピーによって混乱を招くことがありました。今日、学者たちは一般的にこれをティツィアーノの初期の作品として認めており、形と色の扱いが若々しいことに注目しています。この絵は現在プラド美術館に所蔵されており、ティツィアーノの初期の物語的な芸術の重要な例として認識されており、親しみやすい宗教的な物語に温かさと緊急性を注入する彼の能力を示しています。