ルネサンス期のイタリアにおいて、パルマ大聖堂のドームフレスコ画の野心に匹敵する委託作品はほとんどありませんでした。コレッジョは、広大なドームを天国のビジョンに変える任務を負っていました。この準備研究は、聖母の昇天を描くという挑戦に取り組む際のアーティストの思考過程を垣間見る珍しい機会を提供します。このテーマは、最終的にはその時代の最も大胆な錯覚の一つとなるでしょう。1530年代初頭に完成したフレスコ画は、目を眩ませるような透視図法と渦巻く人物の群れで一部の同時代人を驚かせましたが、同時にヨーロッパ全体の天井画の新たな基準を設定しました。 ここで、コレッジョは聖母マリアが昇天する瞬間を捉えています。彼女は両腕を広げ、天使たちの群れによって上へ引き上げられています。この研究は、人物の配置とジェスチャーに焦点を当てており、マリアの上向きの視線と流れる衣服が観客の目を上の神聖な光へと導きます。転がる雲と短縮された身体は、動きと深さの感覚を生み出し、ドームの表面の制約から解放されています。ティツィアーノなどの以前の昇天の描写とは異なり、コレッジョは厳格な対称性を放棄し、観客をシーンのドラマに没入させる動的で螺旋状の構図を採用しています。 この研究の正確な媒体と日付は不明ですが、コレッジョの創造的プロセスの証として存在しています。大聖堂の聖職者たちの承認のために準備されたか、最終的なフレスコ画のガイドとして作成された可能性があり、このドローイングは何世紀にもわたって賞賛と学術的な注目を受けてきました。今日では、準備作品としてだけでなく、アーティストの手が最も探求的で実験的な状態であることを示す独立した作品としても評価されています。コレッジョの多くのスケッチと同様に、これは新しいタイプの錯覚主義の誕生を示す窓を提供し、バロック以降の世代の画家たちに影響を与えることになるでしょう。