1915年、アメデオ・モディリアーニがアンリ・ロランスの肖像を描いたとき、彼は友人を捉えただけでなく、モンパルナスにおける急進的な芸術的友情の瞬間を記録していました。キュビズム運動に関連する彫刻家ロランスは、第一次世界大戦の最中にモディリアーニのために座っており、その時、パリの芸術家たちは新しい同盟を築き、伝統を打破していました。この肖像画は、モディリアーニが同僚の芸術家たちを描いた数少ない作品の一つであり、レオポルド・ズボロフスキー、ハイム・スーティン、ジャンヌ・エビュテルヌを含む親密なサークルの証です。ロランスとモディリアーニは互いにモデルを務め合い、互いを永遠に刻み込んだと言われていますが、ロランスがモディリアーニを描いた肖像は現存していません。 モディリアーニは静かな強度の瞬間を選びました。ロランスの頭部は、長くマスクのように、定義されていない背景に浮かんでおり、彼の視線は内向きです。彫刻家の特徴はスタイライズされており、アーモンドのような目、長い鼻、圧縮された唇が、モディリアーニがアフリカのマスクや古代の彫刻に抱く魅力を反映しています。この魅力はロランスとも共有されていました。頭の微妙な傾きと顔の優しい造形は、脆さと尊厳の両方を示唆しています。パブロ・ピカソのキュビズム肖像の破片のような平面とは異なり、モディリアーニのアプローチは統合のものであり、形を抒情的な統一に滑らかにしています。肖像の抑制は、画家とモデルの間の相互の尊敬を示唆し、動乱の時代を乗り越えて働く芸術家たちの静かなレジリエンスを示しています。 アンリ・ロランスの肖像の物理的な歴史は、モディリアーニのこの時期の作品に共通するように、完全には記録されていません。おそらく20世紀初頭にパリのディーラーの手を経ており、その時モディリアーニの評判はまだ不確かで、彼の絵画は友人の間で交換されたり、控えめな金額で売られたりしていました。今日、この肖像はモディリアーニのパリ時代の生き生きとした記録として存在しており、彼が独自のスタイルを発展させ、現代アート界を形作る友情を築いた時期です。芸術家のキャリアにおけるその位置は重要です：彼の最後の創造的な爆発の直前に描かれ、時代の精神と変革の最前線にいる二人の芸術家の間の永続的な絆を捉えています。