フランシスコ・デ・ゴヤが1804年にラサリーロ・デ・トルメスを描いたとき、彼はスペインで最も愛され、かつ反体制的な文学作品の一つに直接関わっていました。この小説は、1554年に匿名で出版された後、数十年にわたり宗教裁判所によって禁止されるほど物議を醸しました。テーマの選択自体が大胆な声明であり、ラサリーロ・デ・トルメスは社会の最底辺での生存と機知の物語であり、教会と国家の偽善を鋭く風刺しています。ゴヤは、彼の動乱の時代の暗流に常に敏感であり、ラサリーロに共鳴する精神を見出しました。彼は残酷さと虚構の世界を生き抜くアウトサイダーです。 ゴヤが選んだシーンは、小説の中で最も記憶に残るものの一つです。若いラサリーロは、空腹で絶望的な状況の中、盲目の主人を出し抜くために秘密裏にワインの壺から飲み、喜劇と悲劇の瞬間を生み出します。ゴヤの目は緊迫したやり取りに留まり、少年のこっそりとした視線、欺瞞を探る盲人の歪んだ手、そして傷んで補修された壺に焦点を当てています。光はラサリーロの顔に厳しく当たり、無邪気さと狡猾さの両方を際立たせ、背景は影に溶け込み、ドラマを孤立させます。以前のより感傷的な物語の挿絵とは異なり、ゴヤのアプローチは容赦なく、彼のカプリチョスシリーズに近い精神を持ち、人間の愚かさと苦しみがさらけ出されています。 この絵画の正確な起源は不明です。委託の記録はなく、その初期の出所も不明瞭で、プライベートプロジェクトであったか、同情的なパトロンのために意図された可能性を示唆しています。19世紀後半に公的なコレクションに入るまで、ゴヤの名声は確立されていました。今日、ラサリーロ・デ・トルメスは、ゴヤの風刺版画と彼の後のより暗い作品との間の架け橋と見なされ、彼の文学的関心と社会のアウトサイダーへの共感を反映しています。この絵画の媒体については学者の間で議論がありますが、その生々しい即時性と心理的洞察は間違いなくゴヤのものです。