1838年、パリ・サロンはメデイアの怒りを巡る論争で賑わっていました。この作品はユージン・ドラクロワによる壮大なキャンバスで、メデイアの恐ろしい行為を描いています。しかし、2年前の1836年には、ドラクロワはすでにこのテーマに取り組んでおり、現在リールに所蔵されている小さく、激しい表現力を持つエスキスが存在します。この準備作品は、ギリシャ神話の最も悲惨なシーンの一つに対する芸術家の初期の生のビジョンを明らかにしており、後に公の展示のために洗練されることになります。リールのエスキスは、公式の委託や批評の期待の制約の前に、ドラクロワのプロセスへの貴重な窓口として機能し、彼の即時の感情的反応を捉えています。 絵画の中心にはメデイアがいて、彼女の体は緊張し、目は燃え上がり、恐怖におののく子供たちを抱きしめながら、見えない追跡者から身を引いています。ドラクロワは、母の愛と復讐の怒りが衝突する致命的な一撃の直前の瞬間を捉えています。子供たちの四肢はパニックでねじれ、顔はそむけられ、メデイアの力強い腕と乱れた髪は保護と脅威の両方を呼び起こします。暗く渦巻く背景は心理的な動揺を増幅させ、これはドラクロワがジェリコのメデューサの筏で賞賛した技法です。ダヴィッドのような以前の芸術家が冷静な抑制でメデイアを描いたのに対し、ドラクロワのスケッチは動揺に満ち、神話の感情的な暴力を前面に押し出しています。 リールのエスキスの媒介は不明ですが、油彩か、パステル、または水彩の可能性がありますが、その緩やかで表現力豊かな筆致と緊急の構図は、真の作業研究としての特徴を示しています。フランス国家に購入された壮大なサロンの絵画とは異なり、このエスキスはドラクロワのスタジオに留まり、彼の創造的な苦闘のプライベートな記録であった可能性があります。芸術家の手からリール美術館への旅は完全には記録されていませんが、今日では訪問者にロマン主義の最も劇的なテーマの一つの起源を覗き見る特権的な視点を提供しています。ドラクロワにとって、メデイアの苦悩は単なる神話ではなく、人間の情熱と絵画の発明の限界を探求するための試練でした。