西洋美術の中で、サン・ジョルジョ・アッラ・コスタのマドンナと子供の著作権についてこれほどまでに議論を呼んだ作品は少ない。何世紀にもわたり、このパネルは神秘的な「サン・ジョルジョ・アッラ・コスタの巨匠」に帰属されていましたが、19世紀後半に学者たちがジョット・ディ・ボンドーネの unmistakable な手法を認識し始めました。この絵画の真の創作者は謎のままでしたが、スタイルと技法の慎重な研究により、ジョットの初期キャリアの特徴が明らかになり、彼の宗教的イメージに対する革新的なアプローチの最も古い現存例の一つとなりました。 ジョットのマドンナと子供は、優しい親密さの瞬間を捉えています。玉座に座る聖母マリアは、祝福のために手を挙げるキリストの子供を抱いています。13世紀末のフィレンツェのパネルに典型的な金色の背景が、神聖なシーンを世俗の世界から引き離し、聖母のしっかりとした形と子供の生き生きとした仕草は、初期のビザンチンアイコンの堅苦しく、儀式的な人物像からの劇的な変化を示しています。ジョットの微妙なモデリングとマリアの頭の優しい傾きは、観客を神聖なものの新しい人間的なビジョンへと招きます。チマブーエによるより形式的で抽象的なマドンナと比較して、ジョットの人物は重みと存在感を持ち、イタリア絵画に何世代にもわたって影響を与えることになります。 この絵画の正確な起源は不明ですが、その名前が示すように、かつてフィレンツェのサン・ジョルジョ・アッラ・コスタ教会を飾っていた可能性があります。何世紀にもわたり、このパネルは損傷や上塗りを受け、明確な帰属を行う努力を複雑にしました。今日、学者たちはこれがジョットの発展における重要なステップを示していると一致しており、中世の伝統と初期ルネサンスの革新との間のギャップを埋めています。現在、サン・ジョルジョ・アッラ・コスタのマドンナと子供はフィレンツェのサン・ステファノ・アル・ポンテ教区博物館に収蔵されており、ジョットの変革的なビジョンと彼の初期作品を取り巻く持続的な神秘の証となっています。