《狩猟者フィリップ4世》は、ディエゴ・ベラスケスによって1632年に描かれた作品で、王のイメージをこれほどまでに再構築した王室の肖像画は少ない。スペインで最も権力を持つ人物が、初めて玉座に座ったり鎧を着たりするのではなく、狩猟服を身にまとい田舎を歩く姿は、王室のペルソナを意図的に再発明したものです。この絵は、フィリップ4世の狩猟小屋であるトーレ・デ・ラ・パラダのために委託された狩猟肖像画の一部であり、国王は自らを主権者でありながらスポーツマンとしても表現したいと考えていました。自然の中でリラックスした統治者でありながら、依然として威厳を保っています。 ベラスケスは、フィリップ4世を穏やかな余暇の瞬間に捉え、荒野の中で立ち止まり、彼の視線はしっかりと真っ直ぐです。王の優雅な黒い服装は銀の鎖で飾られ、高貴さと抑制を示し、彼の腕に抱えられた狩猟銃は制御された力の象徴となっています。栗色の風景は、ゆったりとした雰囲気のある筆致で描かれ、フィリップの顔と手の鮮明なディテールと対比を成し、観る者の目を彼の存在に引き寄せます。ティツィアーノやルーベンスのような以前のより形式的な肖像画とは異なり、ベラスケスのアプローチは親密で自然主義的であり、王の人間性と権威を強調しています。 創作後、《狩猟者フィリップ4世》はトーレ・デ・ラ・パラダの他の王室肖像画と共に展示され、訪れる高官や宮廷人に賞賛されました。この絵はスペイン継承戦争中に小屋が破壊される際に生き残り、その後マドリードの王室コレクションに移されました。現在、プラド美術館に展示されており、ベラスケスとフィリップ4世との関係の進化と、宮廷画家としての彼の自信の高まりを証明しています。この作品は、ベラスケスのキャリアの転機を示しており、彼は宮廷の慣習を超えて、個人的かつ政治的な王のイメージを創造するようになりました。