1737年、カナレットがサンタ・マリア・デッラ・サルーテとリヴァ・デリ・スキアヴォーニ、ヴェネツィアを描いた時、ヴェネツィアは英国の大旅行者たちの間で人気の絶頂にあり、彼らはこの街の象徴的な景観の絵画的な土産を求めていました。その需要は非常に大きく、カナレットのアトリエでは同じ景色の複数のバージョンが時折制作され、それぞれ微妙な違いがありました。この特定の構図は彼の最も求められる作品の一つとなり、その人気は彼を当時の主要な風景画家としての地位を確立するのに寄与しました。この絵は、旅行者が認識し、また記憶に留めたいと願う、現実的で理想化されたヴェネツィアを捉えています。 シーンは、賑やかなリヴァ・デリ・スキアヴォーニ沿いの明るい日の日差しの中で展開し、遠くにサンタ・マリア・デッラ・サルーテのドーム型のシルエットが浮かび上がっています。ゴンドラや商船が輝くラグーンにひしめき合い、優雅に着飾った人々が海岸を散策し、彼らのジェスチャーや衣装は18世紀のヴェネツィアの国際的な生活を反映しています。光は大理石のファサードに反射し、水面に波紋を描き、観る者の目を賑やかな埠頭から静かな教会へと誘います。グアルディのより雰囲気のある都市景観とは異なり、カナレットの正確さと明瞭さは、各建築の詳細に永続的な感覚を与えていますが、絵の中の賑やかな活動は、常に動き続ける都市を示唆しています。 この作品の正確なパトロンは記録されていませんが、この種の絵画は通常、裕福な外国の訪問者や自分たちの街の壮大さを誇示したいヴェネツィアの貴族によって依頼されました。数世代にわたり、サンタ・マリア・デッラ・サルーテとリヴァ・デリ・スキアヴォーニ、ヴェネツィアは個人のコレクションや展覧会を経てきましたが、その光と透視の特有の扱いのおかげで、カナレットへの帰属は決して真剣に疑われることはありませんでした。今日、この作品はヴェネツィアの持続する魅力と、アーティストが馴染みのある景色を生きた記憶に変える能力の証として存在しています。