1792年に結婚式が初めて展示されたとき、観客はすぐにそれを鋭い社会風刺として認識しました。これはフランシスコ・デ・ゴヤの初期キャリアの中で最も鋭い作品の一つです。この作品は、スペイン社会の激変の時期に描かれ、サンタ・バルバラ王立タペストリー工場のために委託された一連のタペストリーの下絵の一部です。ゴヤはその主題を理想化するのではなく、皮肉に満ちたシーンを提供し、スペインのエリート間の結婚の取引的性質を暴露しました。この絵のユーモアと鋭い観察は、ゴヤのアプローチの転換点を示しており、彼は宮廷の優雅さから、後の作品を定義するより暗く批判的なビジョンへと移行しました。 結婚式の中心には、青白く不器用な新婦が、はるかに年上で豪華に着飾った新郎の隣に立ち、二人は手をつなぎながらも視線を逸らしています。新婦の家族は華やかな衣装をまとい、彼女の周りに集まり、誇りから計算までさまざまな表情を見せています。一方、背景のゲストたちはささやき合い、ニヤニヤしています。若い女性のうつむいた目と硬直した姿勢は resignation を物語り、新郎の自己満足な態度はこの結婚の商業的な性質をほのめかしています。画家の目は細部に留まります：派手な金の鎖、精巧なレース、微妙な嘲笑。ティエポロやダヴィッドの祝祭的で調和のとれた結婚式とは異なり、ゴヤのシーンは不快感に満ちており、観客にこのような結婚がもたらす幸福を疑問視させます。 結婚式の元のタペストリー草図は、エル・エスコリアルのアストゥリアス王子と王女のダイニングルームのために意図されていましたが、絵自体はその王室の起源から遠く離れています。何世紀にもわたり、これはゴヤの初期の社会的コメントや、スペインの制度に対する彼の懐疑心の高まりの重要な例として研究されてきました。その媒体は不確かであり、一部の資料は油彩画とし、他は段ボールの準備作品としています。今日、結婚式はプラド美術館に収蔵されており、ゴヤの批判的な目と18世紀末のスペインの価値観の変化の証として存在しています。