最初に目を引くのは、オーウェン・ジョーンズによるトルコ装飾第1号の色彩と幾何学の電気的な相互作用であり、パターンのエネルギーで脈動しているように見えるページです。形状は、鋭いエッジ、巻き込まれたライン、層になった構造で、輪郭をなぞるように誘い、繰り返しのリズムと変化の驚きに没頭させます。青銅色、青、鮮やかな赤が表面を舞い、各モチーフは別のモチーフの中に注意深く組み込まれており、ページ自体が無限の建築タペストリーの断片であるかのようです。最大の形状は、中央の王冠のような装飾で、構成を安定させ、周囲の境界やメダリオンはその言語をミニチュアで反響させ、秩序と活気の両方を感じさせます。すべての装飾、すべての絡み合ったつるは、意図的な選択であり、観る者を古代的でありながら即時的な視覚文法へと導きます。 このカラーリトグラフは、1910年にロンドンで出版され、より大きな巻の一部として、遠い文化の装飾芸術への19世紀の魅力を証明しています。ビクトリア朝時代、デザイナーや建築家は、装飾の文法のような資料に目を向け、この版が出所である本からインスピレーションと指導を求め、イスラム、アジア、古典的な伝統の形と色で自らの創作を豊かにしようとしました。オーウェン・ジョーンズ、この体系的なカタログの背後にいる思想家は、装飾が普遍的な言語になり得ると信じ、彼の作品は世代の嗜好を形作りました。今日、このページはポロナデジタルライブラリーに保存されており、世界のパターンが収集され、研究され、再想像されていた時代のデジタルエコーです。もう一度ページを眺め、これらのデザインから生まれたかもしれない部屋、本、物体を想像してみてください。