1742년, 프랑수아 부셰는 프랑스 세브르 왕립 제조소의 의뢰를 받아 파리를 떠나지 않고도 관객을 먼 중국 궁정으로 안내할 태피스트리 카르톤을 디자인했습니다. 중국 황제의 접견, 1742년경은 프랑스 로코코에서 가장 유명한 중국풍 이미지 중 하나가 되었으며, 동양에 대한 유럽의 매혹이 절정에 달했음을 포착했습니다. 이 주제는 매우 인기가 있어 보베와 이후 고벨랭에서 여러 번 직조되어 귀족 살롱과 왕궁의 벽을 장식했습니다.

부셰의 비전은 프랑스에서 중국을 직접 본 적이 없는 세대의 유럽인들이 청나라의 웅장함과 의식을 상상하는 방식을 형성했습니다. 장면은 유럽 대사가 중국 황제에게 접견되는 순간을 펼쳐 보입니다. 황제는 금빛 천막 아래에 앉아 있으며, 주변에는 신하들, 시종들, 이국적인 동물들이 있습니다. 부셰는 실크, 도자기, 칠기 스크린으로 구성 요소를 가득 채우며, 각 세부 사항은 실제 수입된 물건과 환상적인 발명의 혼합입니다.

대사는 깊이 절을 하며, 그의 제스처는 존경과 동서 간의 문화적 거리를 모두 나타냅니다. 황제의 차분하고 거의 무표정한 표정은 그의 궁정의 생동감 넘치는 호기심과 대조를 이루며, 왕좌의 용 모티프는 제국의 권위를 강조합니다. 조반니 바티스타 티에폴로의 베네치아 오리엔탈리스트 장면의 보다 다큐멘터리적인 접근 방식과는 달리, 부셰의 중국은 로코코의 우아함을 통해 필터링된 환상의 무대입니다. 원래 카르톤의 매체는 불확실하지만, 그 영향력은 분명합니다: 그것은 유럽 전역의 사치스러운 태피스트리와 장식 패널의 템플릿이 되었습니다.

이 작품은 부셰가 로코코의 주요 화가로 떠오르는 시기에 제작되었으며, 마담 드 퐁파두르의 사랑을 받았습니다. 수세기 동안, 중국 황제의 접견의 버전은 경매 카탈로그와 박물관 컬렉션에 등장했으며, 때로는 부셰에게 직접 귀속되기도 하고, 때로는 그의 작업실에 귀속되기도 했습니다. 오늘날 이 그림과 그 태피스트리 후손들은 유럽의 아시아 비전을 형성하는 데 중요한 역할을 했으며, 18세기 프랑스의 환상과 청나라의 현실을 모두 증명하는 귀중한 유산으로 여겨집니다.