1870년 에드가 드가가 오케스트라의 음악가들(데지레 디오 초상)을 공개했을 때, 평론가들은 그 초점에 놀랐습니다. 그것은 무용수나 무대가 아니라, 피트에 있는 남자들이었습니다. 이 그림의 중심 주제인 바순 연주자 데지레 디오는 드가의 가까운 친구이자 파리 오페라의 단골로, 드가 자신도 자주 방문하던 곳이었습니다.

이 작품은 드가가 무대 뒤의 세계에 주목한 초기 사례 중 하나로, 이러한 매력은 그의 후반 경력을 정의하게 됩니다. 이 그림의 독특한 시점은 관객을 음악가들 사이에 두는 것으로, 예술의 가치 있는 주제가 무엇인지에 대한 논쟁을 촉발할 만큼 새로웠습니다. 이 혼잡하고 밝은 오케스트라의 한 장면에서 드가는 음악이 시작되기 직전의 순간을 포착합니다. 바순을 들고 앉아 있는 디오는 몰두해 있으며 약간 떨어져 있는 듯 보이고, 그의 집중력은 다른 음악가들의 얼굴에도 반영되어 있습니다.

그들의 얼굴과 악기는 선명하게 묘사되어 있습니다. 검은 외투와 빛나는 악기의 흐름은 시각적 리듬을 형성하며, 위쪽의 흐릿한 발레리나의 다리는 곧 펼쳐질 공연을 암시하여 무대 위의 보이지 않는 드라마와 아래의 숨겨진 노동을 연결합니다. 마네의 튈르리 정원의 음악이 유행하는 군중을 기념하는 것과 달리, 드가는 경관을 창조하는 이들에게 시선을 돌려 그들의 개성과 조용한 기대를 주목하도록 초대합니다. 오케스트라의 음악가들은 1868년에 그려졌으며, 이 시기에 드가는 현대 생활을 포착하는 새로운 방법을 실험하고 있었습니다.

이 그림은 디오와 오랜 세월 함께하며 그들의 우정의 증거로 남아 있었고, 이후 여러 개인 소장품을 거쳐 현재는 파리의 오르세 미술관에 소장되어 있습니다. 여기서 이 작품은 드가의 현대적 주제 탐구에서 중요한 작품으로 인정받고 있습니다. 오페라 세계에 대한 이 초기 탐구는 그가 후에 더 유명한 무용수 묘사로 나아가는 기초를 마련했으며, 예술가의 진화하는 비전을 생생하게 기록한 문서로 남아 있습니다.