Katsushika Hokusai의 초기 작품 중 로치신이 니오의 머리를 베다만큼 많은 논란을 일으킨 판화는 없습니다. 학자들은 이 극적인 장면의 기원에 대해 여전히 고민하고 있으며, 이 장면은 인기 있는 중국 이야기인 도적 영웅 루 지셴(일본어로는 Rochishin)과 불교 전설을 결합한 것으로 보입니다. 1799년에 제작된 이 작품은 Hokusai가 아티스트로서의 정체성을 형성하고 있을 때 만들어졌으며, 폭력적인 에너지와 두 가지 뚜렷한 문화 전통을 결합하는 방식으로 두드러집니다.

그 희귀성—알려진 인쇄물은 거의 없으며—은 수집가와 역사학자들 사이에서 그 신비성을 더욱 높였습니다. 이미지의 중심에는 승려 전사 Rochishin이 검을 결정적인 호를 그리며 휘두르고, Nio 수호 신상에 머리를 베어내는 순간이 얼어붙어 있습니다. 이 순간은 행동의 정점에서 동결되어 있습니다: 나무 조각들이 날아다니고, Nio의 격렬한 얼굴이 일그러지며, Rochishin의 근육이 힘을 주며 긴장합니다. 불교 사원 전설에서 Nio 동상은 강력한 보호자이지만, 여기서 그들의 파괴는 Rochishin이 공허한 의식을 거부하고 직접 행동을 선택하는 것을 나타냅니다—이 주제는 에도 시대 관객들에게 공감을 불러일으켰습니다.

소용돌이치는 선과 촘촘히 채워진 형태로 구성된 역동적인 구성은 Utagawa Kuniyoshi의 후반 전설적인 영웅 판화에서 발견되는 극적인 요소를 떠올리게 하지만, Hokusai의 처리 방식은 더 원초적이고 즉각적입니다. 로치신이 니오의 머리를 베다의 정확한 매체는 불확실하지만, 18세기 후반 일본에서 서사적 이미지의 지배적인 형식인 목판화일 가능성이 높습니다. 원래의 의뢰에 대한 기록은 남아 있지 않으며, 특정 후원자를 위해 제작되었는지 아니면 상업 시리즈의 일환으로 제작되었는지는 명확하지 않습니다. 시간이 지나면서 이 판화는 Hokusai의 초기 이야기 및 구성 실험을 추적하는 중요한 기준점이 되었으며, 그의 후속작인 후지산 36경의 대담함을 예고합니다.

오늘날, 남아 있는 몇몇 인쇄물은 개인 소장 및 주요 박물관에 보관되어 있으며, 일본의 가장 창의적인 예술가 중 한 명의 형성기를 엿볼 수 있는 기회를 제공합니다.