오늘날 레오나르도 다 빈치의 체리와 체리 나무가 배경인 성모와 아기 예수의 서명된 또는 확실히 문서화된 버전은 존재하지 않으며, 그 귀속 문제는 여전히 활발한 학술적 논의의 주제입니다. 일부 미술사학자들은 손의 섬세한 묘사와 성모의 신비로운 미소가 레오나르도의 특징이라고 지적하는 반면, 다른 이들은 이 작품이 그의 작업실이나 후속자의 작품일 수 있다고 제안합니다. 마리아의 아이콘에서 드문 체리의 모티프는 그 기원과 의미에 대한 추측을 더욱 부추기며, 위임이나 초기 출처에 대한 명확한 기록이 없다는 점도 그 신비성을 더합니다. 이미지의 중심에서 성모 마리아는 체리 나무 그늘 아래 아기 예수를 안고 있으며, 아기는 어머니가 건네는 체리 송이를 향해 손을 뻗고 있습니다.

부드러운 녹색 배경에 대비되는 밝은 체리는 천국의 달콤함과 그리스도의 미래 수난의 피를 상징하며, 이는 레오나르도가 종종 다층적인 상징을 통해 탐구한 이중성입니다. 배경의 체리 나무는 식물학자의 정밀함으로 그려져 신성한 인물들을 생생하고 구체적인 세계에 뿌리내리게 하며, 이는 레오나르도의 바위의 성모에서도 볼 수 있는 자연이 신성을 감싸는 방식과 유사합니다. 어머니와 자식 간의 부드러운 교감, 그들의 눈이 조용한 이해 속에서 마주치는 모습은 관객을 일상적이면서도 신학적 의미가 가득한 친밀한 순간으로 초대합니다. 이 그림의 물리적 역사는 저자와 마찬가지로 신비롭습니다.

현대 문서에서 이 작품을 레오나르도나 그의 알려진 후원자와 직접 연결짓는 것은 없으며, 역사적 기록에서의 출현도 단편적입니다. 수세기 동안 다양한 컬렉션에서 여러 버전과 복사본이 등장했으며, 때로는 레오나르도에게, 때로는 그의 제자들이나 후속 모방자들에게 귀속되어 그의 마리아 이미지에 대한 지속적인 매력을 반영합니다. 오늘날 이 그림은 고전 르네상스에서 거장과 작업실 간의 모호한 경계의 예로 학술계에서 자주 논의되며, 레오나르도의 서클에서 저작권과 독창성의 본질에 대한 논의를 계속해서 자극하고 있습니다.