Quando François Boucher exibiu Apolo Revelando sua Divindade diante da Pastora Isse no Salão de 1750, a pintura chamou atenção imediata por sua ousada mistura de mito e sensualidade, uma marca do movimento Rococó. Boucher estava no auge de sua fama, servindo como Primeiro Pintor de Luís XV, e suas cenas mitológicas eram muito procuradas entre os aristocratas parisienses. O tema, extraído das Metamorfoses de Ovídio, raramente era retratado, tornando esta obra tanto uma novidade quanto uma vitrine da imaginação inventiva de Boucher.

A recepção da pintura foi mista: alguns elogiaram seu "delicado charme", enquanto outros sussurravam que os deuses de Boucher se pareciam suspeitosamente com seus modelos parisienses. No coração da cena, Apolo, deus da luz, revela sua verdadeira forma à mortal pastora Isse, que ele deseja. Boucher captura o momento da revelação: Apolo, radiante e nu, gesticula grandemente, seu corpo banhado em um caloroso brilho dourado que marca sua natureza divina. Isse recua, assustada, seu traje de pastora e seu simples cajado contrastando com a presença sobrenatural de Apolo.

Ao redor deles, folhagens exuberantes e putti brincalhões reforçam o clima sensual da pintura, enquanto a suave paleta pastel intensifica a sensação de fantasia. Ao contrário dos tratamentos mais contidos de mitologia de Nicolas Poussin, o Apolo de Boucher é uma figura de sedução, sua divindade inseparável de seu apelo físico. O patrono original desta obra não é conhecido com certeza, mas provavelmente entrou em uma coleção privada parisiense logo após sua estreia, refletindo o gosto por temas íntimos e mitológicos entre a elite. Ao longo dos séculos, o paradeiro da pintura foi ocasionalmente incerto, como era comum com muitas obras do Rococó que caíram em desuso durante a ascensão do Neoclassicismo.

Hoje, Apolo Revelando sua Divindade diante da Pastora Isse é reconhecida como um exemplo quintessential do estilo maduro de Boucher, celebrada por seu erotismo brincalhão e sua destreza técnica. Ela se ergue como um testemunho tanto da imaginação do artista quanto do espírito efêmero e hedonista da França do meio do século XVIII.