Poucas heroínas bíblicas inspiraram tantos artistas do Renascimento quanto Ester, a rainha judia que arriscou sua vida para salvar seu povo. Em Esther escolhida por Assuero, Filippino Lippi captura o momento crucial em que o rei Assuero, governante da Pérsia, escolhe Ester como sua rainha, uma decisão que em breve alteraria o destino de toda uma nação. A história, narrada no Livro de Ester, ressoou especialmente em Florença, onde temas de virtude e coragem cívica eram celebrados tanto na arte quanto na política. Lippi escolhe o instante em que Ester, modesta mas resoluta, se apresenta diante do entronizado Assuero.

O gesto do rei—com seu cetro estendido em direção a Ester—sinaliza sua aceitação e pressagia sua futura intervenção em nome de seu povo. Ricas vestes e cenários arquitetônicos evocam a grandeza de uma corte persa, enquanto o olhar cabisbaixo de Ester e suas mãos entrelaçadas transmitem humildade e força interior. Ao contrário do confronto dramático favorecido por Tintoretto em suas próprias cenas de Ester, Filippino Lippi foca na tensão silenciosa da seleção em si, convidando os espectadores a contemplar a coragem necessária em momentos de destino. As origens precisas de Esther escolhida por Assuero permanecem incertas: nem sua encomenda nem sua proveniência inicial estão documentadas de forma segura.

No entanto, o estilo refinado da pintura e a atenção ao detalhe narrativo a colocam entre as obras maduras de Filippino Lippi, provavelmente criadas em Florença no final do século XV. Com o tempo, as atribuições oscilaram entre Filippino e seu pai, Fra Filippo Lippi, um testemunho de seus ateliês intimamente ligados e estilos sobrepostos. Hoje, a pintura se ergue como um testemunho do apelo duradouro da história de Ester e da sutil percepção psicológica característica da arte de Filippino Lippi.