Quando Eugène Delacroix revelou Natureza morta com lagosta e troféus de caça e pesca em 1827, isso marcou um raro desvio para o jovem romântico, mais conhecido por suas tempestuosas telas históricas do que pelo drama silencioso da natureza morta. Esta pintura, feita em um momento em que Delacroix buscava aceitação no Salão de Paris, revela sua fascinação pelos mestres holandeses e flamengos, especialmente pela maneira como podiam transformar as consequências de uma caça ou de uma refeição em um teatro de cor e textura. Críticos contemporâneos ficaram surpresos: "Delacroix, que tão frequentemente pinta batalhas, aqui trava uma guerra com uma lagosta", escreveu um crítico em 1827, maravilhado com a ousada pincelada do pintor aplicada a um tema tão humilde. No centro, uma brilhante lagosta vermelha se estende sobre um pano branco, sua casca brilhando sob um feixe de luz que também captura as escamas prateadas dos peixes e as suaves penas das aves de caça.

A composição é um cuidadoso arranjo de troféus tanto da terra quanto do mar, uma meditação sobre abundância e mortalidade. A justaposição da forma armada da lagosta com os corpos moles das aves e peixes convida o espectador a contemplar o ciclo da vida e da morte, um tema ecoado na taça de vinho virada e nas conchas espalhadas. Ao contrário das meticulosamente ordenadas naturezas mortas de Jean-Baptiste-Siméon Chardin, a cena de Delacroix parece inquieta, a pincelada enérgica, as cores quase em choque: uma resposta romântica a um gênero que há muito era dominado pela contenção. A procedência exata de Natureza morta com lagosta e troféus de caça e pesca não está totalmente documentada, mas acredita-se que permaneceu em mãos privadas durante grande parte do século XIX antes de entrar no domínio público.

Sua criação coincide com o início da carreira de Delacroix, apenas alguns anos após seu grande avanço com The Barque of Dante, e demonstra sua disposição para experimentar com temas fora das grandes narrativas pelas quais ele se tornaria famoso. Hoje, a pintura se destaca como um testemunho da versatilidade de Delacroix e seu diálogo com os Velhos Mestres, preenchendo a lacuna entre a tradição e o novo espírito do Romantismo. Sua localização atual não é amplamente divulgada, mas continua sendo uma favorita entre aqueles que buscam os aspectos menos conhecidos da arte de Delacroix.