Nenhum outro artista na Parma do início do século XVI parece ter inspirado tanta imitação quanto Correggio, no entanto, os desenhos preparatórios para suas obras principais continuam sendo raros e muito valorizados. Estudo para a ‘Madonna della Scodella’ (verso) oferece uma visão preciosa do processo de trabalho do artista para uma de suas peças de altar mais amadas. Ao contrário da Madonna della Scodella finalizada, que está na Pinacoteca de Parma desde o século XVIII, este estudo sobrevive como um testemunho da mão do artista, revelando os primeiros pensamentos e hesitações compositivas por trás da imagem celebrada. A cena captura o descanso da Sagrada Família na Fuga para o Egito, um momento narrado no evangelho apócrifo de Pseudo-Mateus.

Aqui, a Virgem recebe uma tigela—la scodella—de água milagrosa do Menino Cristo, enquanto José colhe tâmaras de uma palmeira dobrada por um anjo. No estudo, as linhas soltas e exploratórias de Correggio mapeiam a suave inclinação da cabeça de Maria e a troca carinhosa entre mãe e filho. O foco no gesto e na intimidade, em vez da grande narrativa, distingue Correggio de contemporâneos como Rafael, cujas próprias composições da Sagrada Família frequentemente enfatizam a calma majestosa em detrimento do calor familiar. A data precisa e o meio deste desenho permanecem incertos, assim como sua proveniência inicial.

Os estudiosos acreditam que foi criado durante a maturidade de Correggio, por volta da época em que ele estava executando grandes comissões para as igrejas de Parma. Estudos sobreviventes como este são cruciais para entender o método do artista, já que poucos de seus trabalhos preparatórios chegaram até nós. Hoje, Estudo para a ‘Madonna della Scodella’ (verso) é valorizado não apenas como um documento do processo de Correggio, mas também como um raro sobrevivente de uma época em que tais folhas eram frequentemente descartadas ou reutilizadas.