Nenhum outro artista do final do século XVI pintou a Anunciação tantas vezes, ou com uma invenção tão marcante, quanto El Greco. O tema o fascinou ao longo de sua carreira, e os estudiosos contam pelo menos seis versões sobreviventes, cada uma com seu próprio clima e arranjo. Esta Anunciação em particular se destaca por suas cores ousadas e o movimento giratório, quase sobrenatural, que se tornaria uma marca registrada do estilo maduro de El Greco.

A data exata e o patrono permanecem incertos, mas seu drama e energia sugerem que foi pintada durante seus anos prolíficos na Espanha, um período em que ele estava reimaginando cenas religiosas tradicionais para um novo público. A pintura captura o instante em que o arcanjo Gabriel aparece a Maria, anunciando que ela dará à luz o filho de Deus. El Greco congela o drama no momento da revelação: Gabriel, vestido em dourado e azul cintilante, gesticula para cima, enquanto Maria recua em admiração, com as mãos cruzadas em humildade. Um feixe de luz sobrenatural corta a escuridão, guiando o olhar do espectador em direção à pomba do Espírito Santo descendo de cima — um atalho visual para a intervenção divina.

As figuras alongadas e a pincelada vibrante rompem com a simetria calma das Anunciações italianas anteriores, como as de Fra Angelico, criando em vez disso uma sensação de agitação espiritual e imediata. A história inicial desta Anunciação não está totalmente documentada, um destino compartilhado por muitas das obras de El Greco, que muitas vezes foram encomendadas para devoção privada ou para igrejas locais em Toledo. Ao longo dos séculos, as mudanças de gosto e atribuições fizeram com que algumas de suas pinturas fossem negligenciadas ou mal identificadas, apenas para serem redescobertas por estudiosos nos séculos XIX e XX. Hoje, esta Anunciação é reconhecida como um exemplo chave da capacidade de El Greco de fundir as tradições iconográficas bizantinas com a cor e o dinamismo do movimento maneirista.

Sua sobrevivência e exibição contínua permitem que os espectadores testemunhem o momento em que a pintura espanhola se libertou de suas raízes italianas e encontrou sua própria voz expressiva.