Когда Аллегория музыки была выставлена в Париже в 1764 году, она сразу же была признана ярким примером позднего стиля Франсуа Буше — настолько, что это вдохновило на создание множества копий и гравюр, распространивших её образ по всей Европе. Картина, вероятно, была заказана одним из аристократических покровителей Буше, стремившимся заполучить произведение художника, который доминировал в рококо при дворе Людовика XV. Её популярность была такова, что в течение десятилетия как минимум три известных версии или близкие варианты циркулировали в частных коллекциях, что свидетельствует как о привлекательности темы, так и о плодовитости самого Буше.

В центре Аллегории музыки молодая женщина, увенчанная цветами и облачённая в шелка, играет на лире, в то время как вокруг неё порхают херувимы, некоторые из которых держат музыкальные партитуры, а другие предлагают лавровые венки. Сцена не является повествованием из мифов или истории, а представляет собой персонификацию: сама Музыка, изображённая как чувственная муза, окружённая инструментами и наградами своего искусства. Мягкий, рассеянный свет окутывает её золотым сиянием, подчеркивая тактильное удовольствие от ткани и плоти, в то время как игривые путти напоминают о живости, найденной в дизайнах гобеленов Буше.

В отличие от серьезности аллегорий Николя Ланкре, подход Буше интимен и игрив, приглашая зрителя в личный мир красоты и гармонии. Точная история этой конкретной версии Аллегории музыки остается частично неясной, так как записи из мастерской Буше указывают на множество заказов на эту тему как от французских, так и от иностранных клиентов. В то время как некоторые версии попали в королевские коллекции, другие проходили через руки парижских торговцев и английских коллекционеров в конце восемнадцатого века, отражая международный спрос на искусство Буше.

Сегодня эта картина является представительным произведением зрелого периода художника, когда он находился на пике своей славы и влияния, формируя видение рококо как празднование удовольствия и утонченности. Её текущее местоположение в публичной коллекции гарантирует, что аллегория продолжает очаровывать зрителей, как это было в салонах эпохи Просвещения в Париже.